Charlie Chaplin

Ön egy "  jó cikket  " olvas, amely 2020-ban van megjelölve.

A "Sir Charles Spencer Chaplin" és a "Chaplin" átirányít ide. További jelentésekért lásd: Spencer , Charles Chaplin (egyértelműsítés) , Charlie Chaplin (egyértelműsítés) , Chaplin (egyértelműsítés) és Chaplin család .

Charlie Chaplin

Charlie Chaplin az években1920.

Kulcsadatok

Születési név	Charles Spencer Chaplin
Becenév	A csavargó ( angolul ) Charlot ( franciául )
Születés	1889. április 16 London ( Nagy-Britannia és Írország Egyesült Királysága )
Állampolgárság	angol
Halál	1977. december 25(88 évesen) Corsier-sur-Vevey ( Svájc )
Foglalkozása	Színész , rendező , zeneszerző , forgatókönyvíró és producer
Nevezetes filmek	Filmográfia
Weboldal	(en) „  hivatalos webhely  ”
Aláírás	Charlie Chaplin aláírása

módosítani

Hallgassa meg ezt a cikket ( fájl információ )

Ez a hangfájl a következő verzióból készült2019. május 22, és nem tükröz azóta semmilyen változást .
( Segítség a hangokhoz )

→ Egyéb hangelemek

Charles Spencer Chaplin , más néven Charlie Chaplin [ ˈ t͡ʃ ɑ ː l i ˈ t͡ʃ æ p l ɪ n ] ^{[ n 1 ]} , szül. 1889. április 16valószínűleg Londonban ( Egyesült Királyság ) és meghalt 1977. december 25Corsier - sur-Veveyben ( Svájc ) brit színész , rendező , forgatókönyvíró , producer és zeneszerző .

Miután az 1910 - es évek közepétől a némamozi , és különösen a burleszk bálványává vált, Charlot karakterének köszönhetően (az eredeti változatokban egyszerűen csak „  csavargónak  ” emlegetett – csavargónak), majd ismertségre tett szert és szélesebb körben. elismerést színészi alakításáért és eredményeiért. 65 éven át tartó karrierje során több mint 80 filmben szerepelt. Nyilvános és magánélete, valamint pozíciói is dicséret és vita tárgyát képezik.

Chaplin nyomorúságban nőtt fel egy távol lévő apa és egy nagy anyagi nehézségekkel küzdő anya között, mindketten zenei előadóművészek , akik két évvel születése után elváltak. Később édesanyja a pszichiátriai kórházba került , amikor fia tizennégy éves volt. Ötéves korában lépett először színpadra. Nagyon korán kezdett fellépni a zenetermekben, és hamar színész lett. 19 évesen Fred Karno impresszárió felfigyelt rá, és turnézott az Egyesült Államokban . Most játszik először moziban1914filmben a Megélhetésért és az Essanay , a Mutual és a First National produkciós cégekkel dolgozik . Ban ben1918, ő a világ egyik leghíresebb személyisége.

1919 - ben Chaplin társalapítója a United Artists cégnek , és így teljes ellenőrzést szerzett művei felett. Első nagyjátékfilmjei közé tartozik a Katona ( 1918 ), A kölyök ( 1921 ), a Közvélemény ( 1923 ), Az aranyláz ( 1925 ) és a Cirkusz ( 1928 ). Nem volt hajlandó áttérni a hangos mozira , és az 1930 -as években tovább gyártott némafilmeket , mint például a City Lights ( 1931 ) és a Modern Times.( 1936 ). Művei ezután politikaibbakká váltak, nevezetesen A diktátorral ( 1940 ), amelyben Hitlert és Mussolinit gúnyolta ki . Népszerűsége az 1940 -es években hanyatlott a nála sokkal fiatalabb nőkkel folytatott viszonyai és az apasági öltöny miatti viták miatt . Chaplint kommunista szimpátiával is vádolják, és az FBI és a Kongresszus vizsgálatai miatt elvesztette amerikai vízumát. Úgy döntött, hogy Svájcban telepszik le1952. Utolsó filmjeiben elhagyta Charlot karakterét, köztük a Monsieur Verdoux -ban ( 1947 ), A rámpa fényeiben ( 1952 ), Egy király New Yorkban ( 1957 ) és A hongkongi grófnőben ( 1967 ).

Chaplin írja, rendezi és készíti a legtöbb filmjét, amellett, hogy játszik bennük és komponálja a zenét. Perfekcionista, és anyagi függetlensége lehetővé teszi számára, hogy több évet fordítson minden egyes művének fejlesztésére. Bár filmjei slapstick - jellegű vígjátékok , a pátosz elemeit magukba foglalják, és társadalmi és politikai témák, valamint önéletrajzi elemek is jellemzik őket. Az Academy of Motion Picture Arts and Sciences 1972 - ben tiszteletbeli Oscar - díjjal tüntette ki a mozgóképiparhoz való felbecsülhetetlen értékű hozzájárulásáért, és számos játékfilmjét ma minden idők legjobb filmjei között tartják számon.

Életrajz

Ifjúság (1889-1913)

Gyermekkor

Charlie Chaplin 7 évesen a szegény gyerekek otthonában (harmadik sor, középen).

Charles Spencer Chaplin ^{[ 1 ] , [ 2 ]} született1889. április 16 ; ő volt Hannah Chaplin születésű Hill (1865-1928) és idősebb Charles Chaplin (1863-1901) második gyermeke. David Robinson szerint , akiről ismert, hogy Charlie Chaplin hivatalos életrajzírója, apai ága hugenotta származású lenne  : „A Chaplin család generációk óta élt Suffolkban . A név arra utal, hogy a hugenották leszármazottai voltak, akik a 17.  század ^vége óta nagy számban telepedtek le Kelet-Angliában  ” ^{[ 3 ] , [ 4 ]} . Születési anyakönyvi kivonata nem került elő az anyakönyvekbencsaládi állapota , de Chaplin úgy vélte , hogy egy házban született az East Streeten , a dél - Londoni Walworth körzetben [ ^{5 ] , [ n 2 ]} . Négy évvel korábban a szülei összeházasodtak, és Charles Sr. felismerte Sydney Johnt , a fiát Hannah korábbi kapcsolatából egy ^{ismeretlen férfival .} Születésekor Chaplin szülei mindketten zenei művészek voltak . Édesanyja, egy cipész lánya ^{[ 10 ]} , művésznéven sok siker nélkül vezette karrierjétLily Harley -é ^{[ 11 ]} , míg apja, egy hentes fia ^{[ 12 ]} népszerű énekes ^{[ 13 ]} . 1891 körül különváltak ^{[ 14 ]} , és a következő évben Hannah megszülte harmadik fiát, Wheeler Drydent , a zenei énekes Leo Drydennel való kapcsolatából; a gyermeket hat hónapos korában elvitte az apja, és harminc évig távol maradt Chaplintől ^{[ 15 ]} .

Chaplin gyermekkorát a nehézségek és a nélkülözések jellemezték , aminek következtében hivatalos életrajzírója , David Robinson úgy jellemezte utazását, mint „a leglátványosabb mesék közül, amelyeket valaha meséltek a rongyokból a ^{gazdagságba való felemelkedésről ” .} Korai éveit édesanyjával és testvérével, Sydney-vel töltötte London Kennington kerületében  ; némi varró- vagy dajkamunkán kívül Hannahnak nem volt jövedelme, idősebb Charles pedig nem nyújtott támogatást gyermekeinek ^{[ 17 ]} . Ahogy a háztartás anyagi helyzete romlott, Chaplint hét évesen egy munkásházba küldték ^{.n 3 ]} . Ezt követően jelzi, hogy tud ott egy „szomorú létezésről” ^{[ 19 ]} , és 18 hónappal később rövid időre visszakerül édesanyjához; Hannah hamarosan kénytelen újra elszakadni gyermekeitől , akiket egy másik, ^{rászoruló gyermekek intézetébe küldenek .}

Ban ben1898. szeptemberChaplin anyját felvették a Cane Hill elmegyógyintézetbe , miután pszichózist alakított ki , amelyet nyilvánvalóan alultápláltság és szifilisz okozott ^{[ 21 ]} . Kórházi tartózkodása két hónapja alatt Chaplint és testvérét apjukhoz küldték , ^akit alig ^{ismertek .} Charles Sr. ezután alkoholizmusba süllyed ^, és viselkedése egy gyermekvédelmi ^szervezet látogatásához vezet ^. Két évvel később cirrózisban halt meg , 38 évesen ^{[ 24 ]}.

Hannah állapota javul ^{[ 23 ]} , de visszaesik1903 május. Az akkor 14 éves Chaplin a rendelőbe vitte, ahonnan ^{visszaküldték} Cane ^{Hillbe .} Több napig egyedül él, és az utcán alszik, miközben testvére hazatérésére vár, aki két évvel korábban csatlakozott a haditengerészethez ^{[ 26 ] , [ 27 ] , [ 28 ]} . Hannah nyolc hónap után elhagyta a menedékházat ^{[ 29 ]} , de végleg visszaesett1905 márciusa. Chaplin később ezt írta: "Nem tehettünk mást, mint elfogadtuk szegény anyánk sorsát . " Ban ben1921, Charlie és testvére, Sydney engedélyt kapnak, hogy magukkal vigyék Hollywoodba. Charlie vesz neki egy házat a tenger mellett, és Hannah ott éli utolsó hét évét, otthon ápolják. Itt láthatja harmadik fiát, Wheeler Drydent, akitől harminc éve elválasztották. Meghal tovább1928. augusztus 28^{[ 30 ]} .

Első szolgáltatások

Chaplin tinédzserként a Sherlock Holmes előadása közben .

Chaplin nagyon korán fellép a színpadon. Ötévesen jelent meg ott először Hannah helyére egy Aldershot -i kiállításon ^{[ n 4 ]} . Ez kivétel, de édesanyja ebbe az irányba bátorítja, és "áthatja [azzal] az érzéssel, [hogy] van egyfajta tehetsége" ^{[ 33 ]} . Apja kapcsolatai révén ^{[ 34 ]} a Nyolc Lancashire Lads tánccsoport tagja lett, és brit zenetermekben lépett fel ban.1899és1900^{[ #5 ]} . Chaplin keményen dolgozik, a társulat népszerű, de nem elégedett a tánccal, és a komédia felé szeretne fordulni ^{[ 36 ]} .

Amikor Chaplin a Nyolc Lancashire Lads-szal turnézott, az édesanyja gondoskodott arról, hogy továbbra is iskolába járjon , ^{[ 37 ]} de tizenhárom éves kora körül abbahagyta ^{[ 38 ]} . Egy ideig alkalmi munkák ^{[ 39 ]} után, tizennégy évesen és nem sokkal édesanyja visszaesése után beiratkozott egy tehetségkutató ügynökségbe a londoni West Enden . Ennek az ügynökségnek a vezetője meglátta Chaplinben a potenciált, és gyorsan felajánlotta neki első szerepét hírlapíróként Harry A. Saintsbury Jim , a ^Cockayne románca című ^{darabjában .} Az első ben játszódik1903. július, de a bemutató nem sikeres, és az előadások két hét után leállnak; Chaplin komikus teljesítményét ennek ellenére a kritikusok felfigyelték ^{[ 41 ] , [ 42 ] , [ 43 ]} . Saintsbury ezután megkapja Billy szerepét Charles Frohman Sherlock ^Holmes című ^{darabjában .} Játékát olyan jól fogadták, hogy Londonba hívták William Gillette -tel, aki a darabot Arthur Conan Doyle -lal közösen írta ^{[ 45 ]} . Utolsó körútját csináljaSherlock Holmes az év elején1906miután több mint két és fél évig ott játszott ^{[ 46 ]} .

komikus színész

Fred Karno társulata amerikai turnéjának reklámja Chaplinnel1913.

Chaplin hamarosan másik társasághoz költözött, és a Javítás című szkeccs -vígjátékban szerepelt testvérével, Sydney-vel, aki szintén művészi karriert kezdett ^{[ 47 ]} . Ban ben1906. május, részt vett a Casey's Circus című gyerekelőadásban ^{[ 48 ]} , és kifejlesztette burleszk stílusát , amely lehetővé tette számára, hogy gyorsan a darab sztárja legyen. A túra végén1907. július, a 18 évesből kiváló komikus lett ^{[ 49 ] , [ 50 ]} . Ennek ellenére nehezen talált munkát, és a stand- upba való rövid betörés nem hozta meg a várt sikert ^{[ 51 ] , [ 52 ]} .

Ezzel egy időben Sydney Chaplin is csatlakozott1906Fred Karno tekintélyes vígjátékcsapata , amelynek egyik főszereplője lett1908^{[ 53 ] , [ 54 ] , [ 55 ]} . Februárban sikerül kéthetes próbaidőt szereznie öccsének. Karno eleinte nem volt meggyőződve, és úgy tekintett Chaplinre, mint,mogorva gyerekre", aki"túl félénknek tűnt ahhoz, hogy bármi jót tegyen a ^{színházban " .} Azonban lenyűgözte első előadása alondoni színházban ^, ésazonnal ^{felvette .} A másodlagos szerepek után Chaplin elérte a főszerepeket1909^{[ 58 ]} és ő a főszereplőa Rettenthetetlen Jimmycímű1910 áprilisa. Nagy sikert aratott , amely felkeltette a sajtó figyelmét a fiatal művészre ^{[ 59 ] , [ 60 ]} .

Karno őt választotta arra, hogy társulata egy részével részt vegyen egy észak- ^{amerikai turnén .} Chaplin vezette a zenetermi műsorokat , és lenyűgözte a kritikusokat, akik " a ^valaha látott egyik legjobb pantomimművészként ^{" jellemezték .} A turné 21 hónapig tartott, és a társulat ben visszatért Nagy - Britanniába1912 június^{[ 63 ]} . Chaplint ezután az a nyugtalanító érzésehogy "visszatér a nyomasztó közhelyekhez", és nagyon örült, amikor októberben új turné kezdődött ^{[ 64 ] , [ 65 ]} .

Kezdetek a moziban (1914-1917)

Zárókő

Megélni (1914): Chaplin első filmszerepe (balra).

Amerikai turnéjának hatodik hónapjában Chaplint meghívták a New York-i Motion Picture Company-hoz; a cég egyik tisztviselője részt vett az egyik műsorán, és úgy gondolja, hogy helyettesítheti a Keystone stúdió sztárját , Fred Mace -t ^, aki visszavonulni ^{szeretne .} Chaplin Keystone vígjátékait "durva keveréknek" tartja , de élvezi az új karrier lehetőségét ^{[ 67 ]}  ; ő jelentkezik be1913 szeptemberegyéves szerződés heti  150 dolláros fizetéssel (2023-ban kb. 3880 dollár ^{[ 68 ]} ) ^{[ 69 ] , [ 70 ]} .

Chaplin év elején érkezik a Los Angeles-i stúdiókba1913 decembere^{[ 71 ]} és találkozott menedzserével,Mack Sennettel ^{, aki szerint a 24} éves fiatalember túl fiatalnak tűnt ^. hónap végéig nem játszik1914 februárés ezt az időszakot kihasználva megismerkedhet a filmkészítéssel ^{[ 73 ]} . A megélhetést keresni című rövidfilmben debütált , amely a következő napon jelent meg1914. február 2, de utálja a filmet ^{[ 74 ]} . Ebben egyfajta dandyként mutatja be magát szűkös bundában, cilinderben és nagy lógó bajuszban ^{[ 75 ]} . Második szerepére Chaplin Charlot ( angolul The Tramp vagy vagabond ) jelmezét választja , amellyel ismertté teszi magát; önéletrajzában leírja a folyamatot:

„Azt akartam, hogy minden ellentmondás legyen: a bő nadrág, a szűkös kabát, a keskeny kalap és a széles cipő… Adtam hozzá egy kis bajuszt, amiről azt hittem, hogy öregít, anélkül, hogy befolyásolná az arckifejezésemet. Fogalmam sem volt a karakterről, de amint felöltöztem, a ruháktól és a sminktől éreztem, hogy ki is ő. Megismertem és amikor a forgatáson sétáltam teljesen megszületett ^{[ 76 ] , [ n6 ]} . »

Charlot kezdetei in Charlot est content de lui (1914).

Ez a film a L'Étrange Aventure de Mabel , de „  Charlot  ” karaktere először a röviddel azután forgatott Charlot est content de lui -ban jelenik meg, de két nappal korábban, 1914. február 7-én ^{[ 78 ]} . Chaplin gyorsan felvette ezt a karaktert, és javaslatokat tett a filmekre, amelyekben szerepelt, amelyeket a rendezők elutasítottak ^{[ 79 ]} . 11.  filmje, a ^Mabel a volánnál forgatása során szembesül a rendezővel, Mabel Normanddal .és az incidens majdnem a szerződése felbontását eredményezi. Sennett ennek ellenére megtartotta, miután Chaplinnel új filmekre kapott megbízást. Azt is megengedte neki, hogy rendezze a következő filmjét, miután Chaplin megígérte, hogy 1500 dollárt (2023-ban körülbelül 38 287 dollárt ^{[ 68 ]} ) fizet, ha sikertelen lesz ^{[ 80 ]} .

Az 1914. május 4-én megjelent Un Béguin de Charlot Chaplin rendezői debütálása volt , ^{és nagy} sikert aratott ^. Ezt követően szinte az összes Keystone-kisfilmet, amelyben játszott ^{[ 82 ]} , ő rendezte  ; Chaplin később beszámol arról, hogy ez az időszak, amikor körülbelül egy filmet készített hetente ^{[ 83 ]} , ^{volt karrierje} legizgalmasabb ^{időszaka .} A komédia lassabb formáját vezeti be , mint a tipikus Keystone - bohózatok ^{[ 78 ]} , és gyorsan nagy rajongótábort szerez ^{[ 85 ] , [86 ]} . 1914 novemberében Marie Dresslerrel játszott a Le Roman comique de Charlot et Lolotte című játékfilmben , Sennett rendezésében; a film sikeres és növeli a népszerűségét ^{[ 87 ]} . ^{Amikor Chaplin szerződése az év végén lejárt, heti 1000 dolláros fizetést követelt ( körülbelül 2023 dollár [ 68 ]} 25 525) , ezt az összeget Sennett megtagadta, mivel túl magasnak tartotta ^.

Essanay

Az 1915-ös Essanay sztárjai: Francis X. Bushman , Charlie Chaplin és Gilbert M. Anderson , aki éppen meggyőzte Chaplint, hogy csatlakozzon hozzá.

Az Essanay Film Manufacturing Company heti 1250 dolláros (2023-ban kb. 31591 dollár ^{[ 68 ]} ) fizetést ajánlott Chaplinnek 10 000 dollár felvételi bónusz mellett. hónap végén csatlakozott a stúdióhoz1914 decembere^{[ 89 ]} és csatlakozott más színészekhez, mintLeo White,Bud Jamison, Paddy McGuire és Billy Armstrong. Miközben második filmje, a Csavargó mellékszerepére vadászik, egySan Franciscokávézóban kiszúr egyEdna Purviancenevű titkárnőt. Felvette, és 35 filmben dolgozott vele ^{[ 90 ]}  ; ig szentimentális kalandjuk is van1917^{[ 91 ]} .

Chaplin jelentős mértékben irányította filmjeit, és sok időt és energiát kezdett szentelni minden egyes produkciójának ^{[ 92 ] , [ 93 ] , [ 94 ]} . Egy hónap választja el egymástól második produkcióját, a Charlot fait la noce -t és a harmadikat, a Charlot boxeur -t ^{[ 95 ]} , és ezt a ritmust vette át későbbi, Essenay-vel ^{[ 96 ]} készített produkcióihoz is . Emellett megváltoztatja személyiségét is, akit Keystone "rosszindulatú, rosszindulatú és durva" miatt kritizált ^, hogy lágyabb, romantikusabb személyiséget adjon neki.^{97 ]} . Ezt az evolúciót Le Vagabond szemléltetiin1915. április^{[ 98 ] , [ 99 ]} és a Charlie's Bank Boy augusztusban, amelyek egy szomorúbbfinálét. Ez egy újítás volt a vígjátékok számára, és a komoly kritikusok jobban értékelték a munkáját ^{[ 100 ]} . Essanayval Chaplin megtalálja azokat a témákat, amelyek meghatározzák Charlot világát ^{[ 101 ]} .

Közvetlenül filmes debütálása után Chaplin kulturális jelenséggé vált. Az üzletekben a képregényekben és dalokban megjelenő Charlot karakteréhez kapcsolódó termékeket árulnak ^{[ 102 ] , [ 83 ] , [ 103 ]} . Ban ben1915. júliusA Motion Picture Magazine újságírója szerint a "chaplinite" terjed Amerikában ^{[ 104 ]} . Népszerűsége külföldön is elterjedt, és ő lett az első nemzetközi filmsztár ^{[ 105 ] , [ 106 ]} . Mivel az Essenaival kötött szerződése lejár1915 decembere^{[ 107 ]} Chaplin, aki teljesen tisztában volt sztárságával, 150 000 dollár (2023-ban körülbelül 3 790 954 dollár ^{[ 68 ]} ) felvételi bónuszt követelt új stúdiójától. Több javaslatot kapott többek között aUniversaltól,FoxtólésVitagraph ^{-tól [ 108 ]} .

Kölcsönös

Chaplin, be1918, kezében egy Charlot képmását viselő figurával .

Végül a Mutual stúdió vette fel , amely évi 670 000 dolláros fizetést biztosított neki (2023-ban körülbelül 16 932 928 dollár ^{[ 68 ]} ), amivel az akkor 26 éves Chaplin az egyik legjobban fizetett ember a világon ^{[ 109 ]} . Ez a magas összeg sokkolta a közvéleményt, és széles körben beszámolt a sajtóban ^{[ 110 ]} . John R. Freuler, a stúdió elnöke elmagyarázta, hogy megengedhetik maguknak, hogy Chaplinnek ezt a fizetést fizessék, mert "a közvélemény akarja Chaplint, és fizetni is fog, ^hogy láthassa ^{" .}

A Mutual saját stúdiót biztosított Chaplinnek Los Angelesben , amely ben nyílt meg1916 márciusa^{[ 112 ]} . Két új színészt,Albert AustintésEric Campbellt ^{[ 113 ]} toborzott kísérőként , és egy sor bonyolultabb ésmelodramatikusabb : Charlot chef de rayon , Charlot tűzoltó , Charlot zenész , Charlot későn tér vissza , Charlot és a gróf ^{[ 114 ] ]} . Charlot uzsorásnak felvetteHenry Bergmanszínészt ^, aki ^{30 évig} dolgozott vele ^. Charlot filmeket készítés Charlot patine az utolsó sikere ebben az évben1916. A Mutuallal kötött szerződés előírja, hogy négyhetente rövidfilmet kell készítenie, ezt a kötelezettséget betartja ^{[ 116 ]} . Azonban elkezdett több időt kérni filmjei elkészítéséhez, és az év első tíz hónapjában csak négy másikat készített a Mutual számára.1917 : Charlot rendőr , Charlot meggyógyul , Az emigráns és Charlot megszökik ^{[ 117 ]} . Az aprólékos rendezés és a gondos felépítés miatt ezeket a filmeket a filmrendező tudósai Chaplin legjobb munkái között tartják számon ^{[ 118 ] , [ 119 ] , [ 117 ] , [ 120 ]} . Chaplin számára a ^{Mutualnál eltöltött évek voltak pályafutása} legboldogabb évei ^.

Chaplint a brit sajtó bírálja az első világháborúból való távolmaradása miatt ^{[ 122 ]} . Azt válaszolja, hogy hajlandó harcolni az Egyesült Királyságért , ha felszólítják, és már reagált az Egyesült Államok sorozására ; egyik ország sem kérte a felvételét, és az Egyesült Államokban működő brit nagykövetség közleményt adott ki, amelyben kijelentette, hogy Chaplin "sokkal hasznosabb Nagy-Britanniának azzal, hogy pénzt keres és háborús kötvényeket vásárol , mint a lövészárokban  " ^{[ 123 ]} . E kritikák ellenére Chaplin a katonák egyik kedvenc színésze ^{[124 ]} , és népszerűsége folyamatosan növekszik világszerte. A Harper's Weekly című amerikai magazinarról számol be, hogy Charlie Chaplin neve " szinte minden ország köznyelvének része" , és Charlot képe "általánosan ismerős" ^{[ 125 ]} . Ban ben1917Charlot hivatásos utánzói annyira elterjedtek, hogy pereket indít ^{[ 126 ]} , és a jelentések szerint a jelmezes bulikon részt vevő tízből kilenc férfi viselte a ruháját ^{[ 127 ]} . Minnie M. Fiske színésznő azt írja, hogy "egyre több képzett ember kezdi úgy tekinteni a fiatal angol bolondra, Charlie Chaplinre, mint egy rendkívüli szórakoztató és komikus ^{zsenire " .}

Első nemzeti (1918-1922)

Egy kutya életének plakátja (1918).

A Mutual nem sértődik meg Chaplin lecsökkent termelésén, és a szerződés békésen véget ér. Új stúdiójának fő célja a nagyobb függetlenség; testvére, Sydney, aki a tehetségügynöke lett , azt mondta a sajtónak, hogy "Chaplinnek meg kell engedni, hogy minden ideje és pénze legyen ahhoz, hogy a maga módján elkészítse a filmeket... A minőséget akarjuk, nem a mennyiséget. » ^{[ 128 ]} . Ban ben1917 június, Chaplin nyolc filmre írt alá egy millió dolláros szerződést (2023-ban körülbelül 19 955 844 dollár ^{[ 68 ]} dollár ) a színháztulajdonosok First National Pictures -szel ^{[ 129 ]} . Úgy döntött, hogy a Sunset Boulevard közelében egy 5  hektáros  (20 200 m2 ) ^telken saját stúdiót épít fel a legjobb létesítményekkel és felszereléssel ^{[ 130 ] , [ 131 ]} . A stúdiót ben avatták fel1918. január^{[ 132 ]} és Chaplin nagy szabadságot kap filmjei megvalósítására ^{[ 133 ]} .

Egy kutya élete , terjesztve1918 április, az első filmje az új szerződés alapján. Egyre nagyobb figyelmet szentel a cselekménynek, és Charlot egyfajta Pierrot -ként kezeli ^{[ 134 ]} . A filmet Louis Delluc francia kritikus " ^a mozi első teljes műalkotásaként ^" írja le ^. Chaplin ezután részt vesz a háborús erőfeszítésekben egy hónapos körúttal az Egyesült Államokban, hogy pénzt gyűjtsön ^{a szövetségesek} számára ^. Propaganda rövidfilmet is készített a kormány számára The Bond ^{[137 ]} . Következő filmje, a Charlot katona Charlot a lövészárkokban mutatja be; társai óvták a háborúról szóló vígjátéktól, de ő másként gondolta: "veszélyes-e vagy sem, az ötlet izgatott" ^{[ 138 ]} . A forgatás négy hónapig tartott, és a 45 perces film nagy sikert aratott a bemutatásakor1918. október^{[ 139 ]} .

Charlot Soldat szabadon bocsátása után Chaplin több pénzt kért a First Nationaltól , amely visszautasította. Csalódott volt a stúdió minőség iránti figyelmen kívül hagyása miatt, és aggódva a Famous Players-Lasky-val ^{[ 140 ] való egyesülésről szóló pletykák miatt , [ 141 ]} felkereste Douglas Fairbanks , Mary Pickford és DW Griffith kollégáit, hogy új forgalmazó céget alapítsanak. A United Artists létrejötte ben1919. január^{[ 142 ]} forradalom a filmipar számára, mert a négy alapító így személyesen finanszírozhatja műveit, és teljes ellenőrzést gyakorolhat felettük ^{[ 143 ]} . Chaplin ekkor már alig várta, hogy belekezdjen új vállalkozásába, és felajánlotta, hogy kivásárolja aFirst National. A stúdió visszautasítja, és ragaszkodik ahhoz, hogy az utolsó hat beígért filmet szállítsa ^{[ 144 ]} .

Chaplin Jackie Coogannal a Kölyök című filmben (1921).

A United Artists létrehozása előtt Chaplin először házasodott meg. A 17 éves színésznő , Mildred Harris terhes, és csendben összeházasodnak Los Angelesben .1918. szeptembera viták elkerülése érdekében ^{[ 145 ]}  ; a terhesség hamisnak bizonyul ^{[ 146 ]} . Chaplin nem elégedett ezzel az unióval, ami szerinte kihat kreativitására, és az Egy idill a mezőkön megvalósítása nehéz ^{[ 147 ] , [ 148 ]} . Harris ekkor teherbe esik, és fiút szül1919. július 7. Az újszülött, Norman Spencer Chaplin azonban torz volt, és ^három nappal ^{később meghalt .} A házastársak elválnak1920 áprilisaChaplin pedig kifejti önéletrajzában, hogy "egyáltalán nem egymásnak teremtették őket" ^{[ 150 ] , [ 151 ]} .

Ez a személyes tragédia hatással volt Chaplin munkásságára, mivel azt fontolgatta, hogy Charlot egy fiatal fiú nevelője legyen ^{[ 152 ] , [ 153 ]} . A The Kid forgatása megkezdődik1919 augusztusa fiatal Jackie Coogannel ^, aki akkor négyéves ^{volt . Chaplin rájön ,} hogy a projekt nagyobb a vártnál, és a First National megnyugtatására leállítja a gyártást, és gyorsan leforgatja az A ^Day of Pleasure- t ^. A Kölyök megvalósítása kilenc hónapig tart, ig1920. május68 perces hossza pedig a filmkészítő eddigi leghosszabb darabja ^{[ 156 ]} . A szegénység és az elszakadás témái által fémjelzett A kölyökről úgy tartják, hogy Chaplin saját gyermekkora befolyásolta ^{[ 133 ]} , és az egyik első film, amely ötvözi a vígjátékot és a drámát ^{[ 157 ]} . A siker azonnal megjelenik a megjelenéskor1921. januárés három éven belül több mint 50 országban terjesztik ^{[ 158 ]} .

Chaplin öt hónapot szentelt következő, 31 perces filmjének, A csavargónak és a vasmaszknak ^{[ 143 ]} . A megjelenése után1921. szeptember, úgy döntött, hogy közel ^{egy évtized} után először visszatér Nagy-Britanniába ^. Ezután teljesítette a First National -szal kötött szerződését a Jour de pay en elkészítésével1922. februárés egy évvel később A zarándok ^{[ 160 ]} .

United Artists (1923-1938)

Közvélemény és Az aranyláz

A csavargó megeszi a cipőjét az Aranylázban (1925).

Miután teljesítette kötelezettségeit a First Nationalnal , Chaplin immár szabadon készítheti filmjeit független producerként. Ban ben1922. november, elkezdi forgatni a L'Opinion publique ^{[ 161 ]} című filmet . Azt akarta, hogy ez a romantikus dráma indítsa be Edna Purviance karrierjét ^{[ 162 ]} , és ebben a produkcióban csak egy rövid, hiteltelen cameo -t készített ^{[ 163 ]} . Azt akarta, hogy a film valósághű legyen, visszafogott játékra kérte színészeit, kifejtve, hogy a való életben "a férfiak és nők inkább próbálják elrejteni érzelmeiket, mintsem megmutatni akarják" ^{[ 164 ]} . A L'Opinion publique premierje in1923. szeptemberkritikai elismerést kapott finom megközelítése miatt, amely akkor innovációnak számított ^{[ 165 ]} . Úgy tűnik azonban, hogy a közvéleményt kevéssé érdekli Chaplin Charlot nélküli filmje, és kudarcot vall ^{[ 166 ]} . A filmjére büszke alkotót érinti ez a kudarc, mert drámai filmet akart készíteni; amilyen gyorsan csak ^lehetett , visszavonta a L'Opinion publique -ot ^{a mozikból .}

Chaplin visszatér a vígjátékhoz a következő projektjéhez, majd azt gondolja: „A következő filmnek epikusnak kell lennie  ! a legnagyobb ! » ^{[ 168 ]} . A Klondike-i aranylázról készült fénykép ihlette1898és a Donner-expedíció beszámolója szerint1846-1847, ő rendezte azt, amit Geoffrey Macnab újságíró "komoly témáról szóló epikus vígjátéknak" írt le ^{[ 169 ] , [ 170 ]} . Az Aranylázban Charlot magányos kutatóként ábrázolják, aki viszontagságokkal néz szembe és szerelmet keres. Georgia Hale partnerével Chaplin forgatni kezd Nevada nyugati részén1924 február^{[ 171 ]} . A produkció összetett, több mint 600 extrával, extravagáns díszletekkel ésspeciális effektusokkal ^{[ 172 ]}  ; az utolsó jelenet csak ben készült1925. május15 hónapos forgatás után ^{[ 173 ]} .

Csaknem egymillió dolláros költségével ^{[ 174 ]} Chaplin az Aranyláz című filmet az eddigi legjobb filmnek tartja ^{[ 175 ]} . A megjelenése után1925 augusztus, a némafilm egyik legnagyobb sikere lett, ötmillió dollár bevételt hozott (2023-ban körülbelül 72 893 738 dollárt ^{[ 68 ]} ) ^{[ 174 ] , [ 176 ]} . A vígjátékban Chaplin leghíresebb jelenetei szerepelnek, mint például a csavargó, aki megeszi a cipőjét, vagy az úgynevezett "zsemle tánca" ^{[ 177 ] , [ 178 ] , [ 179 ] , [ 180 ]} , és a folytatásban kijelenti. szeretné, ha az emberek emlékeznének rá ebből a filmből ^{[ 169 ]}.

Lita Gray és a cirkusz

Lita Gray , két évvel Chaplintől való kőkemény válása után.

Az Aranyláz rendezése közben Chaplin másodszor is megnősült. Ami első szakszervezetét illeti, Lita Gray egy fiatal színésznő, aki fel fog tűnni a filmben, és akinek váratlan terhessége arra kényszeríti Chaplint, hogy feleségül vegye. Ő ekkor 16 éves volt, ő pedig 35 éves, és a kaliforniai törvények szerint ez a kapcsolat kiskorú megerőszakolásának minősíthető ^{[ 181 ]} . A válóperes papírok szerint Chaplin abortuszt akart, de a nő nem volt hajlandó. Lita Grey anyja megfenyegette Chaplint, hogy feljelenti a rendőrségen, ha nem veszi feleségül ^{a lányát .} Ezért diszkrét szertartást szervez Mexikóban , a1924. november 24^{[ 183 ]} . Lita első fiának ad életet,Charles Chaplin Jr.-1925. május 5, a második pedig Sydney Earle Chaplin , a1926. március 30^{[ 184 ]} .

^{Ez a} szakszervezet boldogtalan , és Chaplin sok időt tölt a stúdióban, hogy ne lássa a ^{feleségét .} Ban ben1926. novemberLita Gray gyermekeikkel elhagyja otthonát ^{[ 186 ]} . A nehéz válási eljárások során Lita Gray iratait hűtlenséggel, erőszakkal és "perverz szexuális vágyak" táplálásával vádolják a sajtó ^{[ 187 ] , [ 188 ] , [ #7 ]} . Chaplin a hírek szerint a hisztérikus összeomlás küszöbén áll , mivel a történet címlapokra kerül, és csoportok jönnek létre, hogy követeljék filmjei betiltását ^{[ 188 ] , [ 190 ]}. Chaplin ügyvédei alig várják, hogy véget vessenek az ügynek1927 augusztushogy 600 000 dollárt (2023 dollárban körülbelül 8 831 034 dollárt ^{[ 68 ]} ) fizessen, ami az Egyesült Államokban folyó tárgyaláson eddig megítélt legnagyobb összeg ^{[ 191 ]} . Chaplin népszerűsége lehetővé tette számára, hogy túllépjen az incidensen, amely gyorsan feledésbe merült, de mélyen érintette ^{[ 192 ] , [ 193 ]} .

A válási eljárás megkezdése előtt Chaplin új filmen kezdett dolgozni, a The Circus ^{[ 194 ]} -en . A válási botrány miatt a forgatást tíz hónapra felfüggesztették ^{[ 195 ]} , és a gyártást nehézségek jellemezték ^{[ 196 ]} . Végül októberben elkészült a Le Cirque , amely ben megjelent1928. januárés pozitív fogadtatásban részesült ^{[ 197 ]} . Az 1. ^Oscar -  díjátadón Chaplin tiszteletbeli Oscar -díjat kapott "sokoldalúságáért és a Le Cirque ^{[ 198 ]} színészi, írói, rendezői és produceri zsenialitásáért  " . A film sikere ellenére Chaplin a produkció stresszével asszociálja; önéletrajzában nem említi, és nehezen tudja feldolgozni, amikor beleszól1967^{[ 199 ] , [ 200 ]} .

Városi fények

Chaplin és Virginia Cherrill a City Lights -ban (1931).

A hangmozi a Le Cirque megjelenése idején jelent meg . Chaplin szkeptikus volt ezzel az új technikával kapcsolatban, és úgy érezte, hogy a "beszélgetések" művészileg nem érik meg a némafilmet ^{[ 202 ] , [ 203 ]} . Nem szívesen változtatja meg azt a formulát, amely sikeressé tette őt ^{[ 204 ] , [ 201 ] , [ 205 ]} , és attól tart, hogy Charlot megszólaltatása korlátozza nemzetközi vonzerejét ^{[ 202 ] , [ 205 ].}. Ezért elutasítja ezt a hollywoodi divatot, és új némafilmen kezd dolgozni; ez a döntés mindazonáltal nyugtalanítja, és az is marad az új projekt elkészítése során ^{[ 202 ] , [ 205 ]} .

Amikor a forgatás az év végén kezdődik1928Chaplin közel egy éve dolgozik a történeten ^{[ 206 ] , [ 207 ]} . A City Lights bemutatja Charlot szerelmét egy vak virágüzlet iránt, akit Virginia Cherrill alakít , és a férfi erőfeszítéseit, hogy pénzt gyűjtsön a látás helyreállítására irányuló műtéthez. Chaplin "az őrület határáig dolgozott a tökéletesség elérésén" ^{[ 208 ]} és a forgatás 21 hónapig tartott, mígnem1930. szeptember^{[ 209 ]} .

Chaplin beépíti a városi fényeket1930 decembereakkor, amikor a némafilmek anakronisztikussá váltak ^{[ 210 ]} . Egy elővetítés nem járt sikerrel ^{[ 211 ]} , de a sajtót megnyerték. Egy újságíró ezt írja: „Charlie Chaplin kívül senki sem tudta volna megtenni. Ez az egyetlen, amely elegendő mennyiségben rendelkezik azzal a furcsa valamivel, amit „közönségvonzónak” neveznek, hogy megkérdőjelezze a ^{beszélő filmek} iránti népszerű hajlamot ^. Amikor hivatalosan kiadták1931. január, a City Lights népszerű és pénzügyi siker volt , amely több mint hárommillió dollárt hozott ^{[ 213 ] , [ 214 ] , [ 215 ]} . A Brit Filmintézet Chaplin legnagyobb teljesítményeként említi, James Agee kritikus pedig "a filmtörténelem legfinomabb színészi alakítása és legnagyobb pillanataként" ^{[ 216 ] , [ 217 ]} nevezi a fináléját .

Paulette Goddard és a Modern idők

A modern idők plakátja (1936).

A City Lights telitalálat volt, de Chaplin nem volt biztos benne, hogy párbeszédek nélkül tudna új filmet készíteni. Továbbra is meg volt győződve arról, hogy a hang nem fog működni a filmjeiben, de „ megszállottja volt az elavultságtól való nyomasztó ^{félelemnek ” .} E bizonytalanságok miatt a színész év elején választ1931nyaralni és 16 hónapra abbahagyja a forgatást ^{[ 219 ] , [ 220 ]} . Meglátogatta Nyugat-Európát , köztük Franciaországot és Svájcot , ^és spontán elhatározta, hogy a Japán ^{Birodalomba megy .} Ott tartózkodva szemtanúja volt az 1932. május 15-i incidensnek , amelyben nacionalista tisztek puccsot kíséreltek meg , meggyilkolva Tsuyoshi Inukai japán miniszterelnököt . Az eredeti terv tartalmazza Charlie Chaplin megölését, hogy háborút indítsanak az Egyesült Államokkal ^{[ 222 ]} . ^{Amikor a} miniszterelnököt megölik, fia, Takeru Inukai egy szumóversenyen vesz részt Charlie Chaplinnel , ami valószínűleg megmentette az ^{életüket .}

Önéletrajzában megjegyzi, hogy miután visszatért Los Angelesbe1932. június, úgy érzi, "elveszett és céltalan, fáradt és tudatában van a rendkívüli magánynak" . Röviden fontolóra vette a nyugdíjba vonulás ^és Kínában való ^letelepedés lehetőségét ^.

Chaplin magányát csillapította, amikor júliusban megismerkedett a 21 éves Paulette Goddard színésznővel , akivel boldog házasságban éltek ^{[ 225 ] , [ 226 ]} . Még mindig tétovázva egy film mellett, sorozatos regényt írt utazásairól, amely a Woman's Home Companion ^{[ 227 ]} magazinban jelent meg . Külföldi tartózkodása, melynek során számos befolyásos emberrel ismerkedett meg, nagyon serkentően hatott Chaplinre, és egyre jobban érdeklődött a ^{nemzetközi kérdések iránt .} Az amerikai munkaerőpiac helyzete az alattA nagy gazdasági világválság nyugtalanította, és attól tartott, hogy a kapitalizmus és a gépek magas munkanélküliséget okoznak. Ezek az aggodalmak motiválják új filmjének kidolgozására ^{[ 229 ] , [ 230 ]} .

A Modern Times -t Chaplin „ipari életünk bizonyos helyzeteinek szatírájaként” mutatja be ^{[ 231 ]} . Azt tervezi, hogy talkie-t készít belőle, de a próbák során meggondolja magát. Elődeihez hasonlóan a Modern Times is szinkronizált hanghatásokat használ, deszinte ^{semmilyen dalszöveget .} A filmben Chaplin ^{halandzsa dalszövege ennek ellenére Charlotnak} ad hangot először ^. A zene felvétele után az eredmény bemutatásra kerül1936. február^{[ 234 ]} . Ez az első filmjeA kölyök, amely politikai és társadalmi utalásokat tartalmaz ^{[ 235 ]} , és ez a szempont erős médiavisszhanghoz vezet, még akkor is, ha Chaplin megpróbálja minimalizálni a témát ^{[ 236 ]} . A film kevésbé volt sikeres, mint korábbi filmjei, és a kritikák vegyesebbek voltak, néhányan helytelenítették politikai jelentőségét ^{[ 237 ] , [ 238 ]} . A Modern Timesennek ellenére Chaplin repertoárjának klasszikusává vált ^{[ 216 ] , [ 239]} .

Ezt a kirándulást követően Chaplin a ^{Távol -} Keletre utazott Goddarddal ^. A pár nem hajlandó nyilatkozni kapcsolatuk természetéről, ezért nem világos ^{, hogy} házasok-e vagy ^{sem241 .} Nem sokkal később Chaplin felfedi , hogy a kínai ^kantonban házasodtak össze ezen ^az utazáson ^. A ketten azonban gyorsan eltávolodnak egymástól, hogy munkájuknak szenteljék magukat; Goddard végül beadja a válókeresetet1942, azt állítva , hogy több mint egy éve külön élnek ^{[ 243 ]} .

Viták és csökkenő népszerűség (1939–1952)

A diktátor

A diktátor című film eredeti plakátja (1940).

Chaplint mélyen nyugtalanították a politikai feszültségek és az évek során Európában erősödő nacionalizmusok1930^{[ 244 ] , [ 245 ]} és úgy véli , hogy ezt nem hagyhatja figyelmen kívül filmjeiben ^{[ 246 ]} . A megfigyelők kapcsolatba kerülnekAdolf Hitlerrel : négy nap különbséggel születtek, szerény származásuk ellenére mindketten világszerte ismertté váltak, és a német diktátorugyanolyan bajuszt visel, mint Charlot. Ez a fizikai hasonlóság lesz az alapja Chaplin következő filmjének, a Diktátornak , amely egyenesen Hitlert és a fasizmustpiszkálja ^{[ 247 ] , [ 248 ] , [ 249 ], [ 250 ] , [ 251 ] , [ 252 ]} .

Chaplin két évet töltött a forgatókönyv megírásával ^{[ 253 ]} , és elkezdett forgatni1939. szeptemberamikor a második világháború éppen kitört ^{[ 254 ]} . Chaplin úgy dönt, hogy felhagy a némafilmmel, amelyet régimódinak tart, és mert a kimondott szóval könnyebb politikai üzenetet közvetíteni ^{[ 255 ]} . Hitlerről vígjátékot rendezni nagyon trükkös, de Chaplin anyagi függetlensége lehetővé teszi számára, hogy vállalja a kockázatot ^{[ 256 ]}  : "Elhatároztam, hogy megteszem, mert gúnyolódnunk kell Hitlerből ^{[ 257 ] , [ n 8 ]}  » . A filmben Chaplin eltávolodik Charlot karakterétől, miközben megtartja felállását, egy "  zsidó borbély  , aki olyan európai diktatúrában él, amely nagymértékben hasonlít a hitleri diktatúrára; Chaplin így válaszol a náciknak , akik azt állítják, hogy ő zsidó ^{[ n 9 ] , [ n 10 ]} . Charlie Chaplin Adenoid Hynkel diktátort is alakítja ^{, Hitlert parodizálva} .

A Diktátor egy évet töltött az utómunkában , és ben mutatták be a nagyközönségnek1940. október^{[ 261 ]} . A film nagy reklámkampány tárgya, és a New York Times kritikusa az év legjobban várt filmjének nevezi ^{[ 262 ]} . Jelentős népszerűségnek örvendett, bár az eredmény ellentmondásos volt ^{[ 263 ] , [ 264 ]} . Ebben a fináléban, ahol a zsidó borbély karaktere a diktátor helyét foglalja el, Chaplin hatperces beszédet mond a kamera előtt, amelyben személyes politikai véleményét tárja fel ^{[ 265 ] , [ 266 ]}. Charles J. Maland filmtörténész szerint abban az időben, amikor a mozi kerülte az ellentmondásos politikai témákat, ez a szabadság jelentette Chaplin népszerűségének hanyatlásának kezdetét: "Mostantól egyetlen csodáló sem tudja majd szétválasztani a filmsztár politikáját" ^{[ 267 ]} . A Diktátort öt kategóriában nevezték el a 13.  Oscar-gálán , köztük a legjobb film , a legjobb színész és ^{a legjobb} forgatókönyv kategóriában , bár nem kapott szobrocskát ^{[ 268 ]}

Joan Barry és Oona O'Neill

Oona O'Neill Chaplin negyedik és utolsó felesége, akitől nyolc gyermeke született.

Az évek közepén1940, Chaplin egy sor olyan perben vett részt, amelyek sok időt vettek igénybe, és befolyásolták a ^{közvélemény képét .} Utóbbiak összefüggenek Joan Barry színésznővel való folyamatos kapcsolatával1941 júniusés nyár1942^{[ 270 ]} . Elválnak, miután az utóbbi mentális zavart mutat, és a szakítás után kétszer is letartóztatják zaklatásért ^{[ n11 ]} . A következő évben újra megjelenik, és bejelenti, hogy terhes a rendezőtől; ^{ez utóbbi tagadja és} Barry eljárástapaságelismerése ^{érdekében 271 .}

J. Edgar Hoover , a Szövetségi Nyomozó Iroda (FBI) igazgatója, aki gyanakszik Chaplin politikai beállítottságára, kihasználja az alkalmat, hogy csorbítsa hírnevét. ^{Egy rágalmazási kampány [ 272 ]} részeként az FBI négy, ehhez a botrányhoz kapcsolódó ügyben emelt vádat ellene. Chaplint különösen a Mann-törvény megsértésével vádolják , amely tiltja a nők szexuális célú államközi szállítását ^{[ #12 ]} . Otto Friedrich történész azzal érvelt, hogy ezek "abszurd vádemelések" egy "régi szöveg" alapján . ^{[ 275 ]} de Chaplin akár 23 ^{év börtönt} is kaphat ^. A három vádpontra vonatkozó bizonyítékok nem bizonyulnak elegendőnek a tárgyaláshoz, de a Mann-törvény megsértésének vizsgálata1944 márciusa. Chaplint ^{két héttel} később felmentették ^. _ Az eset gyakran kerül a címlapokra, a Newsweek pedig "a legnagyobb PR-botránynak nevezi a Roscoe Arbuckle - gyilkossági per óta1921 » ^{[ 277 ]} .

Barry megszül1944. októberegy lánya, Carole Ann, és az apasági per ben kezdődik1945. február. Két nehéz per után, amelyek során Chaplint az ügyész "erkölcsi hazugsággal" vádolta ^{[ 278 ]} , őt nyilvánították apának. A bíró nem hajlandó elfogadni az orvosi bizonyítékokat, és különösen a vércsoportbeli különbséget, amely érvényteleníti ezt a következtetést, és Chaplint arra ítélik, hogy 21 éves koráig nyugdíjat fizessen a lányának ^{[ 279 ]} . A tárgyalás médiavisszhangját befolyásolta az FBI, amely információkat adott át a befolyásos botránycsinálónak , Hedda Hoppernek ^{[ 280 ] , [ 281 ] , [ 282 ] , [283 ]} .

A Chaplin körüli vita tovább fokozódik, amikor a1943. június 16, két héttel az apaság elismerési eljárásának kezdete után új házasságot jelentenek be új , 18 éves fiatal pártfogoltjával, Oona O'Neill -lel, Eugene O'Neill amerikai drámaíró lányával ^{[ 284 ]} . Az akkor 54 éves Chaplint egy tehetségügynök mutatta be neki hét hónappal korábban ^{[ 285 ] , [ 286 ]} , és önéletrajzában találkozásukat „élete legboldogabb eseményeként” írja le, és jelzi, hogy felfedezte. a " tökéletes szerelem" ^{[ 287 ]}. Haláláig házasok maradtak1977és nyolc gyermekük van: Geraldine Leigh (1944), Michael John (1946), Josephine Hannah (1949), Viktória (1951), Eugene Anthony (1953), Jane Cecil (1957), Annette Emily (1959) és Christopher James (1962) ^{[ 288 ]} .

Monsieur Verdoux és a kommunizmus vádjai

„Chaplin változik! Tudsz? » Monsieur Verdoux
plakátja (1947).

Chaplin azzal érvel, hogy ezek a perek lerombolták kreativitását ^{[ 289 ]} és1946. április, elkezdi egy film forgatását, amelyen már dolgozott1942^{[ 290 ]} . A Monsieur Verdoux egyfekete vígjátékegy francia banktisztviselőről,Monsieur Verdoux-ról, akit Chaplin alakít, aki munkanélkülivé süllyedt, és aki feleségül veszi és gazdag özvegyeket gyilkol meg, hogy eltartsa családját. Az ötletet Orson Wellesadta neki, aki azt akarta, hogy szerepeljen egy filmben, amelyHenri Désiré Landrufranciasorozatgyilkosról. Chaplin úgy érezte, hogy ez a koncepció"nagyszerű vígjáték lenne" ^{[ 291 ] , és 5000 dollárért (2023-ban körülbelül 65 555 dollárért [ 68 ]} )megvásárolta a forgatókönyvet Wellestől ^{.292 ]} .

Chaplin ismét politikai elképzeléseit fejezi ki Monsieur Verdoux -ban a kapitalizmus bírálatával ^{[ 293 ] , [ 294 ]} és a film nagyon ellentmondásos, amikor megjelenik,1947 április^{[ 295 ] , [ 296 ] , [ 297 ]} . A premieren kifütyülték , és néhányan a kitiltását kérték ^{[ 295 ] , [ 298 ]} . Ez az első film, ahol karakterének nincs kapcsolata a Csavargóval; ez volt az első kritikai és kereskedelmi kudarc is az Egyesült Államokban ^{[ 299 ]} , külföldön jobban fogadták. A 20. ^Oscar -  díjátadóna legjobb forgatókönyvnek járó ^{díjat [ 300 ]}. Chaplin ennek ellenére büszke a munkájára, és ezt írja önéletrajzában: „  Monsieur Verdoux a legintelligensebb és a legzseniálisabb filmek közül, amelyeket készítettem” ^{[ 301 ]} .

Monsieur Verdoux negatív fogadtatása ^nagyrészt Chaplin ^{közképének} alakulásának eredménye ^. A Joan Barry-botrány miatt nyilvánosan azzal vádolják, hogy kommunista ^{[ 303 ] , [ 304 ]} . Politikai akciói felerősödtek a második világháború alatt, és egy ^második front ^{megnyitásáért} kampányolt a szovjetek felmentésére ^. Közelebb kerül olyan ismert kommunista szimpatizánsokhoz, mint Hanns Eisler és Bertolt Brechtés részt vett a szovjet diplomaták fogadásain Los Angelesben ^{[ 306 ]} Az Egyesült Államokban akkoriban uralkodó " vörös félelem " politikai kontextusában az   ilyen tevékenységek miatt Chaplin Larcher szerint "veszélyesen progresszív és amorális" volt ^{[ 307 ] , [ 308 ] , [ 278 ]} . Az FBI, amely elhatározta, hogy kihozza az országból ^{[ 309 ]} , hatósági vizsgálatot indított ellene1947^{[ 310 ] , [ n13 ]} .

Chaplin tagadja, hogy kommunista lenne, és pacifistának mutatja be magát ^{[ 312 ] , [ 313 ] , [ 314 ] , [ 315 ]} , aki úgy véli, hogy az Egyesült Államok kormányának egy ideológia elnyomására tett lépései a polgári szabadságjogok elfogadhatatlan megsértését jelentik ^{[ 316 ]} . Nem volt hajlandó hallgatni erről a kérdésről, nyíltan tiltakozott az Amerikai Kommunista Párt tagjainak perei ellen a Ház Un-Amerikai Tevékenységi Bizottsága (HUAC) előtt, és ez utóbbi beidézte ^{[ 317 ] .[ 318 ]} . Mivel tetteiről a sajtó széles körben beszámolt, és ahidegháborúamerikai állampolgárságmegszerzésének kudarcátkritizálták, és néhányan a kitoloncolását követelték ^{[ 319 ] , [ 320 ] , [ 278 ] , [ 321 ]} . JohnE.RankinMississippiképviselőelmondjaaKongresszusnak _  1947. június „ Hollywoodi élete károsítja az Egyesült Államok erkölcsi szövetét. [Ha deportálják], undorító filmjeit távol lehet tartani az amerikai fiatalok szeme elől. Ki kell rúgnunk, és egyszer s ^{mindenkorra meg} kell szabadulnunk tőle ^. »

A rivaldafény és a deportálás az Egyesült Államokból

Rivaldafényben ( _1952), Chaplin egykori zenei sztárként szerepel, aki népszerűsége elvesztésével küzd.

Bár Chaplin politikailag aktív maradt Monsieur Verdoux kudarcát követő években ^{[ #14 ]} , következő filmje egy elfeledett vaudeville - komikusról és egy fiatal balerináról az Edward -korabeli Londonban mentes minden politikai jelentőségtől . A Limelight nagyrészt önéletrajzi jellegű, és Chaplin gyermekkorára, szülei életére, valamint az Egyesült Államokban bekövetkezett népszerűségvesztésére utal ^{[ 323 ] , [ 324 ] , [ 325 ].}. A szereplők között van családjának több tagja is, köztük legidősebb gyermekei és féltestvére , ^{Wheeler Dryden .}

Három év előkészület után kezdődik a forgatás1951. november^{[ 327 ]} . Sokkal komolyabb hangnemet vesz fel, mint korábbi filmjeiben, és rendszeresen "melankóliáról" beszél, amikor ^partnerének , ^Claire Bloomnak ^{magyarázza a forgatókönyvet .} A film Buster Keatonjelenlétéről is nevezetes– akinek egyetlen együttműködése Chaplinnel ^{[ 329 ]} .

Chaplin úgy dönt, hogy Londonban tartja a Limelight világpremierjét , ahol a film cselekménye játszódik ^{[ 330 ]} . Los Angelest elhagyva jelzi, hogy arra számít, hogy soha többé nem térhet vissza, elűzi a McCarthyista Amerika ^{[ 331 ]} . New Yorkban családjával együtt felszállt a HMS Queen Elizabeth transzatlanti vonalra1952. szeptember 18^{[ 332 ]} . Másnap azEgyesült Államok főügyésze,James McGraneryvisszavonta ^Chaplin vízumát, ^{és kijelentette, hogy politikai véleményéről és erkölcséről szóló interjún kell részt vennie ahhoz, hogy visszatérhessen az Egyesült} Államokba ^. Noha McGranery azt mondja a sajtónak, hogy"elég szilárd ügye van Chaplin ellen", arra a következtetésre jut Maland, hogy az évek során nyilvánosságra hozott FBI-dokumentumokra támaszkodik.1980, hogy az Egyesült Államok kormányának valójában nincs elegendő bizonyítéka Chaplin visszatérésének megakadályozására; még az is valószínű , hogy vízumot kapott volna , ha vízumot kér ^{[ 333 ] , [ 334 ]} . Amikor azonban kapott egy kábelgramot , amelyben tájékoztatták erről a döntésről, Chaplin úgy döntött, hogy megszakít minden kapcsolatot az Egyesült Államokkal:

„Nem számított számomra, hogy visszatértem-e ebbe a szomorú országba vagy sem. El akartam mondani nekik, hogy minél hamarabb megszabadulok ettől a gyűlölködő légkörtől, annál jobb leszek, hogy elegem van Amerika sértegetéseiből ^és erkölcsi ^{arroganciájából .} »

Mivel minden vagyona az Egyesült Államokban volt, Chaplin nem tett negatív megjegyzéseket a sajtóban , ^{[ 336 ]} de az eset nagy visszhangot váltott ki ^{[ 337 ]} . Míg Chaplint és filmjét Európában jól fogadták ^{[ 332 ]} , a The Limelights -t széles körben bojkottálták az Egyesült Államokban a pozitív kritikák ellenére ^{[ 338 ]} . Maland azt írja, hogy Chaplin páratlan népszerűségből való kiesése "talán a legdrámaibb az amerikai ^{sztárság történetében " .}

Európai évek (1953-1977)

Svájc és egy király New Yorkban

Ban kúriája , ahol Chaplinék letelepedtek1953.

Chaplin meg sem kísérelte, hogy visszatérjen az Egyesült Államokba, miután visszavonták beutazási vízumát, és elküldte feleségét Los Angelesbe , ^hogy rendezze ^{ügyeit .} A házaspár Svájc mellett dönt, és a család letelepszik1953. januára Manoir de Bannál , egy 15  hektáros, a Genfi - tóra néző ingatlanon Corsier-sur - Vevey városában ^{[ 342 ]} . Chaplin márciusban eladásra bocsátja Beverly Hills-i rezidenciáját és stúdióját, áprilisban pedig visszaadja vízumát. A következő évben felesége lemondott amerikai állampolgárságáról, és brit lett ^{[ 343 ]} . Utolsó szakmai kapcsolatait az Egyesült Államokkal ben felhagyta1955eleje óta pénzügyi nehézségekkel küzdő United Artists részvényeit értékesíti1940^{[ 344 ] , [ 345 ] , [ 346 ]} .

Chaplin az évek során vitatott figura maradt1950, különösen miután megkapta a kommunista irányultságú Béke Világtanács által odaítélt nemzetközi békedíjat , valamint a kínai Zhou Enlajjal és a szovjet Nyikita Hruscsovval való találkozása miatt ^{[ 347 ] , [ 345 ]} . Elkezdi fejleszteni első európai filmjét, a Királyt New Yorkban címmel1954^{[ 348 ]} . Az Egyesült Államokban menedékjogot kérő száműzött király szerepét játszó Chaplin a közelmúlt gondjait kihasználva megírja a forgatókönyvet. Fiát, Michaelt fiúként ábrázolják, akinek a szülei az FBI célpontjai, Chaplin karakterét pedig azzal vádolják, ^{hogy kommunista .} Ez a politikai szatíra parodizálja aHUAC, valamint azamerikai társadalomfogyasztói1950^{[ 350 ] , [ 351 ] , [ 352 ] , [ 353 ]} . John Osbornedrámaíró kritikájábanChaplin"legsavanyúbb... és legnyilvánvalóbban ^{személyes " filmjének} nevezte .

Chaplin új produkciós céget alapított Attica néven, és London külvárosában, Shepperton stúdióiban forgatott ^{[ 348 ]} . Ez a forgatás nehéz, mert hozzászokott a stúdiójához és a hollywoodi csapataihoz, és már nincs korlátlan gyártási ideje. Ez befolyásolja a film minőségét ^{[ 355 ] , [ 356 ]} , amely vegyes kritikákat kapott a megjelenésekor1957. szeptember^{[ 357 ] , [ 358 ] , [ 359 ]} . Chaplin megakadályozza, hogy amerikai újságírók részt vegyenek a párizsi premieren, és úgy dönt, hogy nem sugározza a filmet az Egyesült Államokban. Ez erősen rontja kereskedelmi sikerét, még akkor is, ha a film sikerre tesz szert Európában ^{[ 360 ]} . A New York-i királyt addignem mutatják be az Egyesült Államokban1973^{[ 361 ]} .

Az elmúlt évek és a megújult érdeklődés

Az évek közepétől1950, Chaplin a régi filmek újrahangosítására és újravágására, valamint szerzői jogainak védelmére összpontosított ^{[ 362 ]} . Az első ilyen újrakiadás a La Revue de Charlot (1959), beleértve az Une vie de chien , a Tramp soldier és a Pilgrim új verzióit ^{[ 363 ]} .

Chaplin feleségével, Oonával együtt1965.

Az Egyesült Államokban a politikai légkör kezdett megváltozni, és a közvélemény figyelme ismét Chaplin filmjei felé fordult, nem ^{pedig véleményére .} Ban ben1962. július, a New York Times vezércikket közöl, amelyben kijelenti, hogy "nem gondoljuk, hogy a Köztársaság veszélyben lenne, ha a tegnap felejthetetlen kis Charlotjának megengednék, hogy egy hajó vagy egy repülőgép hídján sétáljon egy kikötői amerikaiban" ^{[ 364 ]} . Ugyanebben a hónapban Chaplin tiszteletbeli doktori címet kap az oxfordi és a durhami egyetem Letters szakán ^{[ 365 ]} . Ban ben1963. november, a New York-i Plaza Theatre megkezdi Chaplin filmjeinek retrospektíváját, köztük a Monsieur Verdoux -t és a The Limelights -t, amelyekről a kritikák sokkal pozitívabbak, mint tíz évvel korábban ^{[ 366 ] , [ 367 ]} .1964. szeptemberMegjelenik emlékiratai , a Histoire de ma vie , amelyen azóta is dolgozik1957^{[ 368 ]} . A korai éveire és magánéletére összpontosító 500 oldalas könyv világsiker volt, bár a kritikusok rámutattak a filmes karrierjével kapcsolatos információk hiányára ^{[ 369 ] , [ 370 ]} .

Nem sokkal az emlékiratai megjelenése után Chaplin elkezdett dolgozni A hongkongi grófnő című filmen.1967), romantikus vígjáték, amely az években írt forgatókönyve alapján készült1930Paulette Goddard számára ^{[ 371 ]} . Az óceánjárón játszódó akcióban Marlon Brando amerikai nagykövetet alakít , ^Sophia Loren ^pedig pokolgép ^. A film több szempontból is eltér Chaplin korábbi alkotásaitól: elsőként alkalmaz technicolort és szélesvásznú felbontást , míg Chaplin a rendezésre helyezi a hangsúlyt, és csak egy beteg intéző kisebb szerepében jelenik meg a képernyőn ^{[ 372 ]} . Szerződést ír alá a Universal Pictures stúdióval is a terjesztésére ^{[ 373 ]}. A hongkongi grófnő negatív kritikákat kapott a megjelenésekor1967. januárés ez egy kereskedelmi kudarc ^{[ 374 ] , [ 375 ] , [ 376 ]} . Chaplint mélyen érinti ez a kudarc, és ez a film lesz az utolsó ^{[ 374 ]} .

Chaplin több kisebb agyvérzést szenvedett az évek végén1950és ^ez egészsége lassú ^{hanyatlásának kezdetét jelzi .} E nehézségek ellenére hamarosan nekilátott új filmprojektjének, a The Freak -nek a forgatókönyvének megírásához, amely egy Dél-Amerikában felfedezett szárnyas lányról szól, és ^lánya , ^Victoria Chaplin karrierjét hivatott elindítani ^. Törékeny egészségi állapota azonban megakadályozta abban, hogy ezt a projektet végrehajtsa ^{[ 378 ]} , és a kezdeti években1970Chaplin ehelyett régi filmjeinek újravágására koncentrált, beleértve a The Kid -et és a The Circus -t ^{[ 379 ]} , amelyekhez újra megzenésítette. Ban ben1971A Cannes-i Filmfesztiválon a Becsületlégió Nemzeti Rendjének parancsnokává tették ^{[ 380 ]} , a következő évben pedig Arany Oroszlánt kapott karrierjéért a velencei mostra ^{[ 381 ]} során .

Ban ben1972, az Academy of Motion Picture Arts and Sciences tiszteletbeli Oscar -díjjal tüntette ki , amelyet Robinson az első jelnek tekintett, amely arra utal, hogy az Egyesült Államok "jóvátenni akarja" . ^{Chaplin habozott} elfogadni , majd úgy döntött, hogy húsz ^év után először Los Angelesbe megy ^. A látogatás széles körű médiavisszhangot kapott, a díj átadása során pedig tizenkét perces vastapsot kapott, ami a leghosszabb az Oscar-díjak történetében ^{[ 382 ] , [ 383 ]} . Chaplin láthatóan meghatódva átveszi a szobrot"arra a felbecsülhetetlen hatásra, amelyet a mozgókép e század művészeti formájává tett" ^{[ 384 ]} .

Bár Chaplinnek még mindig vannak filmes projektjei, egészsége a középső években nagyon megromlik.1970^{[ 385 ]} . Számosagyvérzésbefolyásolja beszédét, és tolószéket kell használnia ^{[ 386 ] , [ 387 ]} . Legutóbbi eredményei közé tartozik egy képekben készült önéletrajz megalkotása, azÉletem képekben(1974) és a L'Opinion publique újra megszólaltatását1976^{[ 388 ]} . Egy életéről szóló dokumentumfilmben is feltűnik, aTheGentleman Tramp1975), rendezte Richard Patterson ^{[ 389 ]} . Ban ben1975, II. Erzsébet királynő lovaggá üti ^{[ 388 ] , [ n 15 ]} .

Halott

Chaplin sírja a Corsier-sur-Vevey-i temetőben.

Ban ben1977. október, Chaplin egészségi állapota annyira leromlott , hogy állandó ^{odafigyelést igényel .} Reggel álmában agyvérzésben halt meg1977. december 25, 88 évesen ^{[ 387 ]} . Utolsó kívánsága szerint december 27-én egy kisebb anglikán temetési szertartást szerveztek, és Corsier-sur-Vevey temetőjében temették el ^{[ 391 ]} . René Clair rendező a mozi világából a következőt írja: „a mozi emlékműve volt” ^{[ 392 ]}  ; Bob Hope színész azt mondta: " Szerencsénk volt, hogy az ő ^{idejében élhettünk . "}

az1978. ^március 1, Chaplin koporsóját két autószerelő ^{[ 394 ]} , egy lengyel, Roman Wardas és egy bolgár, Gantcho Ganev exhumálta és ellopta. Céljuk százezer svájci frankos váltságdíj kicsikarása Oona Chaplintől, hogy később autógarázst nyithassanak. Egy hatalmas rendőrségi akció során tartóztatták le őket1978. május 17és a koporsót egy kukoricatáblában találják eltemetve a közeli Noville falu közelében . Újra eltemették Corsier-sur-Vevey temetőjében, és vasbeton boltozatot építettek be , hogy megakadályozzák a további eseményeket ^{[ 395 ] , [ 396 ]} .

Munkásságának elemzése

befolyásolja

Chaplin első ihletője édesanyjának tartotta, aki gyerekkorában azzal szórakoztatta, hogy az ablaknál ült és a járókelőket utánozta: "Neki köszönhetem, hogy nemcsak a kezemmel és az arcommal tanultam meg érzelmeket kifejezni, hanem megfigyelni és tanulmányozni az embereket” ^{[ 397 ]} . Chaplin korai zeneteremben töltött évei lehetővé tették számára, hogy megfigyelje a színészek munkáját; részt vesz a Drury Lane színház karácsonyi mímelőadásain is , ahol olyan művészekkel tanulja a tetszés művészetét , mint Dan Leno ^{[ 398 ] , [ 399 ] , [ 400 ]]} . Fred Karno társaságában eltöltött évei alakító hatással voltak színészi és rendezői karrierjére. Ott tanulta meg a tragédiát a komédiával társítani , és ^{a műveiben visszatérő} abszurd elemeket használni ^. A filmiparban Chaplin Max Linderfrancia komikus műveire támaszkodik, akit csodál ^{[ 402 ] , [ 403 ] , [ 404 ]} . A csavargó jelmezének és színészi játékának során valószínűleg az amerikai vaudeville-jelenetből merített ihletet, ahol ^{gyakoriak voltak a vándorfigurák .}

Mód

Képeslap innen1922bemutatja a Charlie Chaplin Stúdiót, ahol minden filmje között készül1918és1952.

Pályafutása során Chaplin viszonylag keveset beszél rendezési technikáiról, és azt hasonlítja össze titkai egy bűvész számára való felfedésével ^{[ 406 ]} . Olyan keveset tudunk a munkamódszereiről ^{[ 407 ]} , de Kevin Brownlow és David Gill tanulmányozta őket , és ügyesen leleplezték az Ismeretlen Chaplin című dokumentumfilm - sorozatban (1983) ^{[ 408 ] , [ 409 ]} .

Mielőtt beszélgetéseket rendezett volna a Diktátorral , Chaplin soha nem kezdett kész forgatókönyvvel forgatni ^{[ 410 ]} . Első filmjeivel kapcsolatban csak homályos elképzelése van az indulásról, mint például a "  Charlot gyógyfürdőbe megy  " vagy a "  Charlot zálogügynökként dolgozik ^{[ 411 ]}  ". Ezután elkészítteti a díszleteket, és együttműködik a többi szereplővel, hogy komikus hatásokat improvizáljon, miközben finomítja a forgatókönyvet a produkció során ^{[ 408 ] , [ 409 ]}. Az ötletek elfogadásával vagy elutasításával egy narratív struktúra alakul ki, és Chaplin gyakran kénytelen megfordítani a történettel ellentétes jeleneteket ^{[ 412 ] , [ 413 ] , [ 414 ]} . A L'Opinion publique -ból Chaplin egy előre meghatározott forgatókönyv alapján kezd forgatni ^{[ 415 ]} , de a Modern időkig minden filmje továbbra is módosításokon megy keresztül, amíg el nem éri végső formáját ^{[ 416 ]} .

Az ily módon történő filmkészítés során Chaplinnek több időre volt szüksége, mint bármely más akkori rendezőnek ^{[ 417 ]} . Ha kifogy az ötletekből, akkor néhány napra elmegy a stúdióból, miközben csapatait készen tartja, amint visszatér az ihlet ^{[ 418 ] , [ 419 ]} . A megvalósítás folyamatát perfekcionizmusa is lassítja ^{[ 420 ] , [ 421 ]} . Barátja és Ivor Montagu brit rendező szerint "a tökéletességen kívül semmi nem volt elég" neki ^{[ 422]} . Mivel személyesen finanszírozza filmjeit, Chaplinnek teljes szabadsága van e cél elérése és annyifelvétel elkészítéseamennyi szükséges ^{[ 423 ] , [ 422 ]} . Számuk így gyakran túlzott; A kölyökminden egyes elkészített felvételéhez53 ^{[ 424 ] , [ 425 ]} kellett, míg A kivándorló20 percének elkészítéséheztöbb mint 12 000 mfilmet használt fel, ami elég hosszú egy játékfilm elkészítéséhez ^{[ 426 ] , [ 427 ]}.

Produkciós módszereit "az őrület határáig puszta elszántságnak" nevezve ^{[ 428 ]} Chaplin általában teljesen kimerült a filmezésben ^{[ 429 ] , [ 430 ]} . Munkája még későbbi éveiben is "elsőbbséget élvezett ^minden és mindenki felett ^{" .} Az improvizáció és a perfekcionizmus keveréke, amely napokig tartó erőfeszítésbe és több ezer elpazarolt yard filmbe torkollik, Chaplin számára megterhelőnek bizonyul, ami arra késztetheti, hogy megharagudjon szereplőire és stábjára ^{[ 432 ] , [ 433 ]] , [ 129 ]} .

Chaplin teljes ellenőrzést gyakorolt ​​művei felett ^{[ 406 ]} , egészen addig a pontig, amíg a többi szerepet utánozta, így színészei pontosan utánozták ^{[ 434 ] , [ 435 ] , [ 436 ]} . Minden filmjét személyesen szerkesztette úgy, hogy nagy mennyiségű filmállományban turkált, hogy elkészítse a kívánt filmet ^{[ 437 ]} . Chaplin ennek ellenére kapott segítséget más művészektől, köztük barátjától és operatőrtől , Roland Totherohtól , testvérétől, Sydney Chaplintől és különböző rendezőasszisztensektől , mint például Harry Crocker, Dan James és Charles Reisner .^{[ 438 ]} .

Stílus és témák

Míg Chaplin képregénystílusát általában pofonegyszerűsítésként jellemzik, ^{[ 439 ]} visszafogottnak és intelligensnek tartják , ^{[ 440 ]} Philip Kemp filmtörténész pedig a "kecses fizikai vígjáték és a helyzetkomikum keverékeként írja le munkáját. jól átgondolt" ^{[ 176 ].} . Chaplin azáltal távolodott el a hagyományos pofontól, hogy lassította a cselekmény ütemét, és a nézőnek a szereplőkkel való kapcsolatára összpontosított ^{[ 78 ] , [ 441 ]}. Chaplin filmjeiben a komikus effektusok középpontjában Tramp reakciója áll a vele történt dolgokra: a humor nem abból fakad, hogy Tramp beleszalad egy fába, hanem abból, hogy bocsánatkérően felemeli a kalapját ^{[ 78 ]} . Életrajzírója, Dan Kamin azt írja, hogy Chaplin „ excentrikus módjai” és „komoly viselkedése a ^pofon szívében” képregénystílusának ^további központi aspektusai ^.

Chaplin némafilmjei általában követik Charlot azon törekvéseit, hogy túléljen egy ellenséges világban ^{[ 443 ]} . Annak ellenére, hogy szegénységben él, és gyakran bántalmazzák, továbbra is kedves és optimista ^{[ 176 ] , [ 444 ] , [ 445 ]}  ; társadalmi ^helyzetével dacolva igyekszik úriembernek ^{tekinteni .} Charlot ellenzi a tekintélyt ^{[ 447 ]} , és "annyit ad, amennyit kap" ^{[ 448 ]}, ami arra késztette Robinsont és Louvish-t, hogy a hátrányos helyzetűek képviselőjét lássák benne: "An Everyman heroic saveours" ^{[ 449 ] , [ 450 ]} . Hansmeyer megjegyzi, hogy Chaplin több filmje a következővel végződik: "A csavargó nyomorgó és egyedül ^{[ sétál ]} remélhetőleg...a lenyugvó napba...hogy folytassa útját" .

Chaplin az években1920.

A pátosz használata jól ismert aspektusa Chaplin munkásságának ^{[ 451 ] , [ 452 ]} és Larcher megjegyzi, hogy képes "[kiváltani] nevetést és könnyeket" ^{[ 307 ]} . Chaplin olykor tragikus eseményekre támaszkodik filmjeiben, mint például az Aranylázban , amelyet a Donner - ^{expedíció szerencsétlen sorsa} ihletett ^. Korai vígjátékaiban különböző témák jelennek meg, mint a kapzsiság ( The Gold Rush ), az elhagyás ( A kölyök ) ^{[ 454 ]}és olyan vitatottabb témák, mint a bevándorlás ( L'Émigrant ) vagy a drogok ( Charlot rendőr ) ^{[ 441 ]} .

Korai filmjeiben a társadalmi kommentár is fontos, hiszen pozitív színben tünteti fel a nélkülözőket, és rávilágít ^{a nehéz helyzetükre .} Ezt követően nagy érdeklődést mutatott a közgazdaságtan iránt, és kötelességének érezte, hogy filmjeiben megossza véleményét ^{[ 456 ] , [ 245 ]} . A Modern Times az ipari munkások nehéz munkakörülményeit szemlélteti, a Diktátor Hitlert és Mussolinit parodizálja , és a nacionalizmus elleni beszéddel zárul, Monsieur Verdoux a háborút és a nacionalizmust kritizálja, míg az Egy király New Yorkbantámadja a McCarthyizmust ^{[ 457 ]} .

Chaplin több önéletrajzi elemet is beépít filmjébe, Sigmund Freud pszichológus pedig úgy véli, hogy "mindig úgy ábrázolja magát, mint szomorú ^{gyermekkorában " .} Általánosan elfogadott, hogy a The Kid az árvaházban elszenvedett traumát tükrözi ^{[ 458 ]} , míg a Limelight főszereplője szülei életére ^{[ 459 ]} , az Egy király New Yorkban pedig az Egyesült Államokból való kitoloncolására utal. ^{[ 352 ]}. Mentálisan beteg édesanyjával való nehéz kapcsolata gyakran tükröződik filmjeinek női szereplőiben és Charlot megmentési vágyában ^{[ 458 ]} .

Filmjeinek szerkezetét illetően Gerald Mast filmtörténész inkább vázlatok sorozatának tekinti őket, amelyeket ugyanaz a képkocka köt össze, nem pedig egy pontos forgatókönyv szerint rendezett sorozatnak ^{[ 460 ]} . Vizuálisan egyszerűek és gazdaságosak ^{[ 461 ] , [ 462 ]} , színházszerű jelenetekkel ^{[ 463 ] , [ 441 ] , [ 464 ]} . Önéletrajzában Chaplin azt írta, hogy "az egyszerűség a legjobb... a nagyképű effektusok lelassítják a cselekményt, unalmasak és kellemetlenek... A kamera nem robbanhat fel"^{[ 465 ]} . Ezt a megközelítést nem fogadták el egyöntetűen, és évek óta régimódinak minősítik.1940^{[ 466 ] , [ 461 ] , [ 467 ]} , míg Donald McCaffrey filmtörténész úgy látja, ez annak a jele, hogy Chaplin soha nem értette meg teljesenafilmmédiumot ^{[ 468 ]} . Kamin mindazonáltal azzal érvel, hogy Chaplin komikus tehetsége soha nem lett volna elég ahhoz, hogy vicces maradjon a képernyőn, ha nem lett volna„képes jeleneteket tervezni és rendezni kifejezetten a filmekhez” ^{[ 469 ]} .

Zene

Chaplin csellózik _1915.

Chaplin gyermekkorától kezdve rajongott a zene iránt, és megtanult zongorázni , hegedülni és csellózni ^{[ 470 ] , [ 471 ]} . Úgy véli, hogy a zenei kíséret a film szerves részét képezi ^{[ 197 ]} , és a L'Opinion publique -ból sok időt szentel ennek a területnek ^{[ 470 ]} . Ő maga komponálta a City Lights filmzenéjét, és ugyanezt tette minden későbbi filmjéhez; az évek végétől1950és haláláig minden régi néma kisfilmjét újra megszólaltatta ^{[ 472 ]} .

Mivel nem kapott zenei oktatást, Chaplin soha nem tudott kottát olvasni vagy írni . Ezért olyan professzionális zeneszerzőket hívott meg, mint David Raksin , Raymond Rasch és Eric James, hogy alakítsák ki elképzeléseit. Egyes kritikusok ezért úgy érveltek, hogy filmjeinek zenéjét a vele együtt dolgozó zeneszerzőknek kell tulajdonítani; Raksin, aki részt vett a Les Temps Modernes megzenésítésében , mindazonáltal hangsúlyozta Chaplin kreatív és hajtószerepét a komponálási folyamatban ^{[ 473 ]} . A hónapokig tartó mű elején Chaplin pontosan leírja, hogy mit szeretne a zeneszerzőknek, és az általa rögtönzött elemeket zongorán játssza ^{[ 473]} . Ezeket a dallamokat azután szoros együttműködésben fejlesztik ^{[ 473 ]} . Jeffrey Vance filmtörténész szerint"bár társaira támaszkodott az összetett hangszerelés megalkotásában, a zenei utasítások az övéi voltak, és egyetlen hangjegy sem került elhelyezésre az ő beleegyezése nélkül" ^{[ 472 ]} .

Chaplin szerzeményeiből három népszerű dal születik. A Modern Times számára komponált Smile -t később John Turner és Geoffrey Parsons írta szövegeibe, majd Nat King Cole adta elő.1954^{[ 472 ]} . ALimelightsChaplin megkomponáltaTerry témáját, amelyet Jimmy Young népszerűsített azEternallynéven.1952^{[ 474 ]} . Végül aThis Is My Song című dal, amelyetPetula ClarkaLa Comtesse de Hong-Kong, nagy kereskedelmi sikert aratott, és1967-benslágerlisták első helyére ^{került [ 475 ]} . Két tiszteletdíján kívül az egyetlen Oscar-díjat, amelyet Chaplin nyert, az alegjobb filmzeneLimelightsújrakiadásáért.1973^{[ 472 ] , [ #16 ]} .

Filmográfia

Chaplin csillaga a hollywoodi Hírességek sétányán .

Önéletrajzának megjelenése alkalmából Chaplin létrehozta filmográfiáját, amely akkor 80 filmből állt ( utóbb hozzáadták a három évvel később készült hongkongi grófnőt ). 2010-ben a La Course au voleur másolata készült ben1914és eddig elveszettnek tekintették , egy michigani régiségkereskedőnél fedezték fel , így filmográfiája 82 filmre nőtt ^{[ 477 ]} .

Chaplin filmjei, egészen a Cirkuszig , némák, bár néhányat újra kiadtak filmzenével . A City Lights és a Modern Times néma, de tartalmaznak zenét, hangeffektusokat és beszélt szekvenciákat a másodikhoz. Chaplin utolsó öt filmje sokatmondó. A hongkongi grófnő kivételével Chaplin összes filmje 35 mm -es , fekete-fehér formátumban készült .

Franciául Jacques Dumesnil Chaplin hangját adta meg a Monsieur Verdoux -ban, a Limelights -ban és a King in New York-ban . Chaplint szintén Henri Virlogeux szinkronizálta az 1942 -es verzióban a La Ruée vers l'or hangrendszerével , 1968 - ban Roger Carel a Le Dictateurben és Jean-Henri Chambois a La Comtesse de Hong-Kongban .

Játékfilmek:

• 1921  : A kölyök
• 1923  : Közvélemény
• 1925  : Az aranyláz
• 1928  : A cirkusz
• 1931  : Városi fények
• 1936  : Modern idők
• 1940  : A diktátor
• 1947  : Verdoux úr
• 1952  : A rivaldafény
• 1957  : Egy király New Yorkban
• 1967  : Hong Kong grófnője

Elismerés

Kitüntetések

Chaplin (jobbra) átveszi a tiszteletbeli Oscar - díjat Jack Lemmontól1972.

Chaplin számos díjat és elismerést kapott, különösen élete végén. Ban ben1962, a durhami és az oxfordi egyetem tiszteletbeli ^Doctor of Letters ^{fokozatot adományozott neki .} Ban ben1965, megosztotta az Erasmus-díjat Ingmar Bergmannel ^{[ 478 ]} , és in1971, a francia ^kormány a Nemzeti Becsületrend parancsnokává ^{nevezte ki .} Ban ben1975Erzsébet királynő lovaggá ütötte, és a Brit Birodalom Lovagrendjének lovagparancsnokává tette , aki "  Sir Charles Chaplin ^{" lett 480 .}

A filmipar különleges Arany Oroszlánnal jutalmazta az 1972 - es Velencei Filmfesztiválon ^{[ 481 ]} , valamint egy csillaggal a hollywoodi Hírességek sétányán .1970(ezt a bejegyzést korábban politikai véleményei miatt megtagadták tőle ^{[ 482 ]} ).

Chaplin összesen három Oscar -díjat kapott  : az első tiszteletbeli Oscar - díjat 1929 -ben „sokoldalúságáért és zsenialitásáért a Le Cirque ^{[ 198 ]} színészi, írói, rendezői és produceri terén  ” , a másodikat 1972 -ben „az elkészítésében elért felbecsülhetetlen hatásáért” mozgóképek az e század művészeti formája” ^{[ 384 ]} , a harmadik pedig 1973 -ban a legjobb eredeti zenéért (Ray Rasch-lel és Larry Russell-lel közösen), a The Limelights -ért ^{[ 472 ]} . kategóriáiban is jelöltékA legjobb színész , a legjobb film és a legjobb forgatókönyv A diktátor , valamint a legjobb forgatókönyv a Monsieur Verdoux számára ^{[ 483 ]} .

Chaplin hat filmjét választották ki megőrzésre az Egyesült Államok Kongresszusi Könyvtárának Nemzeti Filmnyilvántartásába : Az emigráns (1917), A kölyök (1921), Az aranyláz (1925), Városi fények (1931), Modern idők (1936) és A diktátor (1940) ^{[ 484 ]} .

Utókor

Chaplin Charlot szerepében1915.

Ban ben1998, Andrew Sarris kritikus azt írta, hogy Chaplin "vitathatatlanul a legnagyobb művész, akit a mozi alkotott, minden bizonnyal a legkülönlegesebb előadója és valószínűleg még mindig a leguniverzálisabb ^{ikonja " .} A Brit Filmintézet "a világkultúra fejeként" jellemezte [ ^{486 ] , és a} Time magazin a 20.  század 100 legfontosabb embere közé sorolta "azok a nevetések miatt, amelyeket emberek millióinak hozott" , és mert neki van"többé-kevésbé kitalálta a világsztárságot, és segített egy iparágat művészetté alakítani" ^{[ 487 ]} .

Christian Hansmeyer filmtörténész megjegyezte, hogy Charlot képe a kultúrtörténet része ^{[ 488 ]}  ; Simon Louvish szerint ez a karakter még olyan helyeken is ismert, ahol soha nem vetítették filmjeit ^{[ 489 ]} . Richard Schickel kritikus azt javasolja, hogy Chaplin filmjei Charlottal az emberi szellem legbeszédesebb és leggazdagabb képregényes megnyilvánulásait mutatják be a filmtörténetben ^{[ 490 ]}. A karakterhez kapcsolódó tárgyak továbbra is lenyűgözik a közvéleményt, és 2006-ban egy tányérkalapot és egy bambuszbotot vásároltak 140 000 dollárért egy ^{Los Angeles} -i aukción, amely Chaplin tulajdonában volt ^.

Chaplint rendezőként úttörőnek és a 20.  század ^elejének egyik legbefolyásosabb alakjának tartják ^{[ 492 ] , [ 493 ] , [ 488 ] , [ 485 ]} . Mark Cousins ​​filmtörténész azt írta, hogy Chaplin „nemcsak a mozi képzetét változtatta meg, hanem szociológiáját és nyelvtanát is” , és azt állítja, hogy fontos szerepet játszott a vígjáték műfajként való megalapozásában, amellett, amit DW Griffith tett a drámáért ^{. 494 ]}. Ő volt az első, aki népszerűsítette a nagyjátékfilmeket, és lassította az akciótempót, hogy finomságot és pátoszt adjon hozzá ^{[ 495 ] , [ 496 ]} . Robinson számára Chaplin újításai ^„ gyorsan asszimilálódtak , és a filmkészítés alapvető gyakorlatává váltak ^{” .} Federico Fellini (aki úgy határozza meg Chaplint, mint "egyfajta Ádámot , akitől mindannyian származunk" ^{[ 393 ]} ), Jacques Tati ( " nélküle soha nem csináltam volna filmet " ^{[ 393 ] )}), René Clair ( „gyakorlatilag minden rendezőt ihletett” ^{[ 392 ]} ), Michael Powell ^{[ 498 ]} , Billy Wilder ^{[ 499 ]} és Richard Attenborough ^{[ 500 ]} azon rendezők közé tartozik, akik azt állították, hogy Chaplin hatással volt rájuk.

Chaplin a 20.  század avantgárd költőit is megihlette ^{[ 501 ] ,} de olyan jövőbeli színészeket is, mint Marcel Marceau , aki azt mondta, hogy miután látta, úgy döntött, hogy mim lesz ^{[ 496 ]} , vagy Raj Kapoor , aki erre alapozza a játékát. Charlot ^{[ 499 ]} . Mark Cousins ​​azonosította Chaplin képregénystílusát Monsieur Hulot francia és Totò olasz karakterében ^{[ 499 ]} , anélkül, hogy megfeledkezne arról, hogy olyan rajzfilmfigurákra is hatással volt, mint pl.Félix macska ^{[ 502 ]} vagy Miki egér ^{[ 503 ]} . A United Artists alapító tagjaként Chaplin fontos szerepet játszott a filmipar fejlődésében. Gerald Mast megjegyezte, hogy bár a cég soha nem versenyzett az MGM -mel vagy a Paramount -tal , az ötlet, hogy a rendezők saját filmeket készítsenek, "messze megelőzte ^{korát " .}

A brüsszeli egyetemes kiállítás alkalmából in1958, a 117 kritikusból álló nemzetközi zsűri minden idők legjobb filmjeit rangsorolta: Az aranyláz ( The Gold Rush )1925) a második helyen áll Szergej Eisenstein Potyomkin csatahajója mögött (1925) és megelőzte Vittorio De Sica A kerékpártolvajt (1948). Chaplin több filmje még mindig a valaha készült legnagyobb filmek közé tartozik. A brit Sight and Sound magazin 2012 ^- es slágerlistáján a filmkritikusok a történelem legjobb filmjei alapján a The City Lights , a Modern Times , a The Dictator és ^az Aranyláz az 50. , 63. , ^144. és 154. ^helyen szerepelnek ^{. 505 ]}  ; Ugyanez a tanulmány a rendezők körében 22 -re helyezi a Modern Times -t^hely ,City Lights a 30. ^és a The Gold ^Rush a 91. ^{[ 506 ]} . 2007-ben az American Film Institute a City Lights -t minden idők 11. legjobb amerikai filmjének nevezte,míg az Aranyláz ^és a Modern idők a legjobb 100 -ban szerepeltek ^{[ 507 ]} .

Tisztelet

Chaplin szobra ben készülttizenkilenc nyolcvanegyJohn Doubleday és kilátás a Leicester Square -re Londonban (jelenleg a Leicester Place-en, a Prince Charles mozival szemben, néhány lépéssel távolabb).

2016 áprilisában Ban kastélya a svájci Corsier-sur-Veveyben , ahol élete utolsó huszonöt évét töltötte, az életének és munkásságának szentelt múzeummá vált. A „ Chaplin világának  ” ^{[ 508 ]} nevezett múzeum  a Compagnie des Alpes (CDA), a Genii Capital és a Chaplin Museum Development (CMD) együttműködésének eredménye ^{[ 509 ]} . Corsier-sur-Vevey városa egy parknak adta a nevét, és egy sztélé idézi a jeles lakos emlékét.

A szomszédos Vevey egy teret ^{[ 510 ]} nevezett el tiszteletére a Quai Perdonnet-en, a Genfi-tó partján, és egy teret épített.1982Chaplin szobra, John Doubleday brit szobrász alkotása ^{[ 511 ]} . A várostól északra, néhány száz méterre a Manoir de Bantól két 14 emeletes épületet a művész pályafutását idéző ​​freskókkal díszítettek ^{[ 512 ]} .

Waterville ír városa , ahol Chaplin több családi nyarat is töltött az évek során1960, 2011 óta minden évben megrendezi a Charlie Chaplin Vígjátékfilm Fesztivált , hogy tisztelje a színész hagyatékát és fedezze fel az új tehetségeket ^{[ 513 ]} . Az ő tiszteletére nevezték el többek között egy kisebb bolygót , a (3623) Chaplint .tizenkilenc nyolcvanegyLjudmila Karatcskina szovjet csillagász ^{[ 514 ]} és számos ország bocsátott ki bélyeget , amelyen az ő képmása látható ^{[ 515 ]} .

Chaplin hagyatékát a több gyermeke által alapított Chaplin Egyesület kezeli, amely a képére, nevére és a róla készült filmek többségének szerzői jogait birtokolja.1918^{[ 516 ]} . Azolaszországibolognai Cinemathequead otthont az Egyesület fő archívumának, beleértve a képeket, ^kéziratokat és ^{leveleket .} Életéről és karrierjéről több mint 10 000 fényképet tárolnak asvájcilausanne-i Musée de ^{l' Élysée} -ben is ^. Az Egyesült KirályságbanCharlie Chaplin családjaa dél-londoniCinema Museumottartja"a legközelebbi dolognak, ami Nagy-Britanniában van a Chaplin múzeumhoz" ^{[ 519 ]}. A Brit Filmintézet 2005 júliusában megalapította a Charles Chaplin Kutatási Alapítványt , amely Londonban szervezte meg az első nemzetközi konferenciát a filmesről ^{[ 520 ]} .

Chaplinről életrajzi film készült, amelyet Richard Attenborough, Chaplin rendezett1992 ; ott Robert Downey Jr. személyesíti meg , akit jelöltek a legjobb színész Oscar-díjára, és elnyerte a legjobb színésznek járó BAFTA-t ^{[ 521 ]} . Eddie Izzard is alakítja az A Scent of Murder (2001) című filmben ^{[ 522 ]} . A Chaplin gyermekkoráról szóló televíziós sorozat, a Young Charlie Chaplin a PBS -en látható1989és Emmy-díjra jelölték a kiemelkedő gyermekprogramért . ^{[ 523 ]}

Xavier Beauvois A dicsőség váltságdíja című filmjét , amelyet 2014 - ben mutattak be Benoît Poelvoorde és Roschdy Zem társaságában , nagyon lazán ihlette Charlie Chaplin maradványainak ellopása.1978^{[ 524 ]} . Bernard Swysen életérőlmesél aCharlie Chaplin, a történelem csillagaicíműképregényben, amelyetBruno Bazileés jelent meg2019. október^{[ 525 ]} . 2021-ben François Aymé ésYves Jeulandrendezte aCharlie Chaplin, a szabadság zsenije ^{című dokumentumfilmet [ 526 ]} .

Jegyzetek és hivatkozások

Értékelések

Hivatkozások

• (hu) Ez a cikk részben vagy egészben a Wikipédia "  Charlie Chaplin  " című angol nyelvű cikkéből származik ( lásd a szerzők listáját ) .