Инди видеоигра

Вы читаете «  хорошую статью  » с пометкой «2022 год».

Не путать с любительской видеоигрой или видеоигрой с открытым исходным кодом .

Скриншоты различных инди-игр. Слева направо, затем сверху вниз (в мобильном браузере просто сверху вниз): Celeste (2018 г.), Tacoma (2017 г.), Broforce (2015 г.), Alto's Adventure (2015 г.), Kentucky Route Zero (2013 г.) и Flotilla (2010 г.). ).

Инди -видеоигра — это видеоигра, созданная обычно отдельными лицами или относительно небольшими группами разработчиков без финансовой поддержки крупного издателя видеоигр . Таким образом, в этом смысле он противопоставлен большинству так называемых игр «ААА» или ААА , но термин «инди» может применяться к другим сценариям, в которых разработка игр отличается некоторой творческой независимостью от издателя, а последний помогает финансировать. или распространять игру.Из-за своей независимости и свободы развития инди-игры часто фокусируются на инновациях , показывая игровой процессэкспериментировать или рисковать, которые обычно не предлагаются в играх AAA. Они также могут исследовать среду для создания уникальных впечатлений, таких как сеттинг арт-игр или неигр . Инди-видеоигры, как правило, продаются через цифровые каналы распространения, а не в розницу из-за отсутствия поддержки издателей. Таким образом, этот термин имеет значение, синонимичное значению независимой музыки или независимого кино в этих соответствующих средствах массовой информации.

Разработка независимых игр родилась из-за появления любительского компьютерного программирования после появления персонального компьютера и компьютерного языка BASIC в 1970-х и 1980-х годах.Таким образом, любители кодируют свои собственные игры и используют почтовые переводы для распространения своих творений, затем они обращаются к другим методам распространения программного обеспечения, когда Интернет появился в 1990-х годах, таким как условно -бесплатное программное обеспечение и обмен файлами .. Однако интерес к любительскому программированию на несколько лет снизился из-за роста затрат на разработку, в частности из-за 3D-графики или из-за проблем совместимости с домашними консолями , но прежде всего из-за конкуренции со стороны крупных издателей программного обеспечения для видеоигр. Сцена также развивается в Японии через додзин (同人^? ) , особенно воплощенный в успехе серии Touhou Project (1996).

Современные характеристики инди-игровой сцены стали результатом сочетания в середине 2000 -х многих факторов, в том числе технических, экономических и социальных, которые сделали инди-игры менее дорогими в создании и распространении, но при этом оставались заметными для очень большого числа людей. аудитория. Успех некоторых из них также усиливает интерес игроков к этой области, чему способствует существование платформ для продажи цифровых видеоигр, таких как Steam , краудфандинг для помощи новым командам в запуске своих игр или недорогая разработка или даже разработка с открытым исходным кодом . инструменты .

Примерно в 2015 году растущее количество выпускаемых инди-игр вызвало опасения по поводу «индиапокалипсиса» , то есть избытка игр, который сделает весь рынок убыточным. Хотя коллапс окончательно не наступает, почти все независимые игры остаются убыточными. Примерами очень успешных инди-игр являются Cave Story (2004 г.), Braid (2008 г.), Castle Crashers (2008 г.), Minecraft (2009 г.), Super Meat Boy (2010 г.), Fez (2012 г.), Shovel Knight (2014 г.), Undertale (2015 г.). ), Stardew Valley (2016 г.) или Cuphead (2017 г.).

Определение

Общий

Термин « независимая видеоигра» происходит прежде всего от ранее существовавших выражений независимого кино и независимой музыки , где эта концепция часто связана с самостоятельной публикацией и независимостью от крупных студий или дистрибьюторов: поэтому условия ее разработки должны выходить далеко за рамки тройного -Разработка игр крупными издателями и студиями разработки ^{[ 1 ] , [ 2 ] , [ 3 ] , [ 4 ] , [ 5 ]}. Простое определение, данное Лаурой Паркер для GameSpot , состоит в том, что «независимая разработка видеоигр — это создание игр без поддержки издателей» , но это не охватывает все ситуации ^{[ a ] , [ 6 ]} . Для Мишеля Анселя , создателя серии Rayman , выражение следует переименовать в «по-настоящему инновационная игра» , чтобы преодолеть рассмотрение стоимости производства ^{[ 7 ]} . Тем временем Дэн Пирс из IGN заявляет, что единственный консенсус в отношении того, что представляет собой инди-игра, — это оценка типа.«Я узнаю это, когда увижу», потому что ни одно определение не может отразить, какие игры широко считаются инди ^{[ 8 ]} .

Келли Сантьяго , президент thatgamecompany , считает свою игру Journey (2012) независимой, несмотря на финансовую поддержку со стороны Sony , благодаря предоставленной им творческой свободе ^{[ 1 ]} .

Тем не менее, инди-видеоигры обычно имеют некоторые общие характеристики. Одним из способов определения независимой игры является характер ее независимости, которая может быть:

• финансовые: в таких ситуациях разработчики оплачивают разработку и/или публикацию игры сами или из других источников финансирования, таких как краудфандинг , а точнее без финансовой поддержки крупного издателя ^{[ 1 ] , [ 3 ]}  ;
• Креативность: в этом случае разработчики разрабатывают свою игру без какого-либо надзора или прямого влияния со стороны третьей стороны, например издателя ^{[ 9 ]} .

Йеспер Юул , доцент Датской королевской академии изящных искусств и специалист по рынку видеоигр, пишет в Handmade Pixels , что определение инди-игры расплывчато и зависит от различных в первую очередь субъективных соображений ^{[ 10 ]} . Он классифицирует три способа, по которым игры могут считаться независимыми: те, которые финансово независимы от крупных издателей, те, которые эстетически независимы и значительно отличаются от традиционных художественных или визуальных стилей, используемых в играх AAA, и, наконец, те, которые содержат культурные идеи. независимые видеоигры. Однако обозначение игры как «инди»всегда может быть очень субъективным, и ни одно правило не поможет отличить инди-игры от других ^{[ 10 ]} .

Финансовая самостоятельность

Независимые разработчики игр часто не получают финансовой поддержки от издателей видеоигр , которые не склонны к риску и предпочитают «крупнобюджетные игры» или те, которые являются частью серий , таких как FIFA , Assassin's Creed или Call of Duty ^{[ 11 ] , [ 12 ]} . Вместо этого независимые разработчики игр обычно имеют меньшие бюджеты, получая их из личных средств или через краудфандинг ^{[ 2 ] , [ 3 ] ,[ 5 ] , [ 13 ] , [ 14 ]} . Будучи финансово независимыми, разработчики не имеют особых интересов или творческих ограничений ^{[ 4 ] , [ 3 ] , [ 15 ] , [ 5 ]} . Они также не нуждаются в одобрении издателя, как это обычно делают разработчики основных игр ^{[ 16 ] , [ 2 ] .}

Еще один способ оценить игру как инди — посмотреть на ее команду разработчиков: в целом, инди-игры меньше по масштабу, чем основные игры, и, как правило, разрабатываются отдельными лицами, небольшими командами или небольшими независимыми компаниями, которые часто специально создаются для разработки. конкретной видеоигры ^{[ 3 ] , [ 17 ] , [ 18 ] , [ 11 ]} . Кроме того, небольшие команды на практике увеличивают индивидуальное участие каждого ^{[ 9 ]} .

Тем не менее, это видение не является исчерпывающим, потому что есть много случаев, когда разработка игр не является полностью независимой от крупного издателя, но игра по-прежнему рассматривается большинством наблюдателей как независимая ^{[ 1 ]} . Это, например, случай Journey (2012), который был создан thatgamecompany , но при финансовой поддержке Sony  : президент студии Келли Сантьяго считает, что они остаются независимыми, потому что они смогли внести новшества в свою игру без участия Sony. ^{[ 1 ]} . По-другому Bastion (2011) разработана Supergiant Games .но с публикацией Warner Bros. , главным образом для того, чтобы избежать трудностей с процессом сертификации в Xbox Live ^{[ 19 ]}  ; Грег Касавин из Supergiant отмечает, что считает студию независимой, поскольку у них нет материнской компании ^{[ 1 ] , [ 20 ]} .

Творческая независимость

Еще одним аспектом оценки игры как инди является ее степень новаторства и художественного экспериментирования — иногда доходящие до неигровых (по-английски: non-game ) — факторов, которые стали возможными благодаря небольшим командам, свободным от финансового и творческого контроля. Это определение отражает «независимый дух» , который диаметрально противоположен корпоративной культуре ААА-разработки и, таким образом, делает игру «инди» ^{[ 21 ] , [ 2 ] , [ 18 ] , [ 22 ] , [ 23 ] , [ 24 ].] , [ 25 ]} .

Nidhogg (2014) — пример инди-игры, основанной на 8-битном стиле ретро 1980 -х годов с пиксельной графикой .

Разработчики с ограниченными возможностями по созданию графики могут положиться на инновации в геймплее ^{[ 26 ]} . Это часто приводит к тому, что инди-игры имеют ретро-стиль 8-битного и 16-битного поколений , с более простой графикой, выбирающей 8-битный стиль, но, тем не менее, с более сложной механикой ^{[ 21 ] , [ 27 ]} . Инди-игры могут относиться к классическим игровым жанрам, но часто встречаются геймплейные инновации ^{[ 23 ] , [27 ]} . Однако быть «инди» не обязательно означает, что игра ориентирована на инновации ^{[ 18 ] , [ 28 ]} .

Финансовая свобода часто вызывает свободу тона, что, следовательно, позволяет обращаться к менее согласованным или политическим темам, таким как миграция людей или гомосексуализм ^{[ 11 ]} .

Близкие типы развития

Некоторые игры не такие большие, как большинство игр категории «три АА», но разрабатываются более крупными независимыми студиями с поддержкой издателя или без нее. Таким образом, благодаря опыту команды они могут применять принципы проектирования «ААА» и, таким образом, называться «тройной I» , отражая золотую середину между этими крайностями ^{[ 29 ] , [ 30 ]} .

Еще одним отличием от инди-игр являются игры, считающиеся двойными A ( «AA» ), которые, как правило, представляют собой студии среднего и крупного размера, в которых работает от 50 до 100 членов команды. Этот тип команды остается больше, чем те, которые обычно связаны с инди-играми, которые часто работают по схожим принципам. Они часто работают с практиками, подобными студиям Triple-A, но по-прежнему сохраняют творческий контроль над своими названиями с издателем ^{[ 8 ] , [ 31 ]} .

Наконец, независимые игры следует отличать от видеоигр с открытым исходным кодом . Последние представляют собой игры, разработанные с целью выпуска исходного кода и других активов под лицензией с открытым исходным кодом . Хотя многие принципы, используемые для разработки игр с открытым исходным кодом, такие же, как и для инди-игр, первые разрабатываются не для коммерческих целей, а скорее как любительская деятельность или хобби ^{[ 32 ]} . Однако коммерческие продажи не являются обязательным требованием для инди-игр, и такие игры могут предлагаться как бесплатное программное обеспечение , например, Spelunky.(2008 г.) на своей оригинальной версии, прототипе на PICO-8 Celeste ( 2018 г.) или даже базовом издании Dwarf Fortress (2006 г.) ^{[ 33 ] , [ 34 ]} .

История

Точное начало истории разработки инди-игр трудно определить из-за широкого определения того, что определяет инди-игру. Кроме того, этот термин фактически не использовался до начала 2000-х годов, при этом предпочтение отдавалось другим терминам, таким как программное обеспечение или игры для любителей ^{[ 35 ] , [ 36 ] , [ 37 ]} .

Более современные термины, такие как любительская разработка или «любитель» , больше относятся к тем, кто создает моды для существующих игр или работает с конкретными технологиями или частями игры, а не к разработке полных игр ^{[ 4 ] , [ 38 ]} . Эти любители обычно производят некоммерческие продукты или даже продукты с открытым исходным кодом , но могут варьироваться от новичков до ветеранов отрасли ^{[ 4 ]} .

BASIC и «камерные» энкодеры (1970–1980-е годы)

Космическая война! (1962) на компьютере PDP-1 , одной из первых видеоигр, получивших независимую разработку.

Ведутся споры о том, началась ли инди-разработка до персональных компьютеров с играми, разработанными для мэйнфреймов в университетах и ​​других крупных учреждениях. Например, такие игры, как Spacewar! (1962) не финансировались крупными издательскими структурами и были сделаны небольшой командой, но в то время не хватало коммерческого сектора индустрии видеоигр, чтобы иметь возможность различать независимые работы ^{[ 11 ] , [ 39 ]} . Однако одним из самых ранних известных примеров игр, разработанных по контракту для этих систем, является игра Джойс Вайсбекер., которая считает себя первым независимым разработчиком в истории благодаря нескольким играм, созданным для консоли RCA Studio II в 1976 году в качестве независимого подрядчика RCA ^{[ 40 ]} .

Когда в 1977 году были выпущены первые персональные компьютеры, каждый из них включал предустановленную версию компьютерного языка BASIC вместе с примерами программ, включая игры, чтобы показать, что пользователи могут делать с этими системами. Хотя производители также выпускают коммерческие игры, которые можно купить для компьютеров, доступность BASIC заставляет людей пытаться создавать свои собственные программы. Продажи переиздания 1978 года книги Дэвида Х. Ала BASIC Computer Games , включающей , например, исходный код более ста игр, превышают один миллион экземпляров ^{[ 41 ]}. Доступность BASIC вдохновляет многих людей на разработку собственных игр ^{[ 3 ] , [ 25 ]} .

ZX Spectrum был популярен среди британских программистов - любителей и помог запустить индустрию видеоигр в 1980-х годах в Великобритании.

Поскольку коммерческий сектор индустрии видеоигр сосредоточился на растущем рынке домашних игровых консолей в конце 1970-х — начале 1980-х годов, ряд домашних компьютерных игр был выпущен компьютерными командами, одним или двумя людьми, которые затем самостоятельно распространялись в магазинах. или продаются по почте ^{[ 35 ] , [ 37 ]} . Это особенно актуально для Соединенного Королевства, где игровые приставки не приобрели тогда такой популярности, как, например, в Соединенных Штатах. Там были популярны ранние микрокомпьютеры, такие как ZX Spectrum , что привело к созданию ряда «камерных кодировщиков» .( «  Кодеры спальни  » ), которые помогли создать индустрию видеоигр в Соединенном Королевстве ^{[ 42 ] , [ 43 ]} . В 1984 году последний даже заполнился множеством профессиональных команд разработчиков, создающих игры в быстром темпе. Затем разработчик игр Крис Кроуфорд предостерегает потенциальных мелких разработчиков от перспектив бизнеса в этой области после 1984 года ^{[ 37 ] , [ 44 ]}  :

«Я напомню печальную правду. Мы почти прошли тот период, когда любители еще могли собрать игру, которая имела бы коммерческие перспективы. Гораздо сложнее войти на рынок и еще сложнее там удержаться. Прямо сейчас... Я бы обескуражил любого. Если вы хотите сделать игру, делайте это ради удовольствия, но не пытайтесь делать игры, чтобы заработать деньги. Шансы настолько велики, что я не хочу разбивать чье-либо сердце. » ^{[ б ] , [ 44 ]}

— Крис  Кроуфорд

В этот период уже утвердилась идея о том, что инди-игры могут предоставлять экспериментальные концепции геймплея или демонстрировать художественную привлекательность ^{[ 39 ]} . Игры от британских камерных кодеров, такие как Manic Miner Мэтью Смита (1983), включают причудливость британского юмора , создавая очень экспериментальные игры ^{[ 45 ] , [ 46 ]} . Другие игры, такие как Alien Garden (1982), демонстрируют инновационный геймплей ^{[ 39 ]} . Инфоком девелоперская компаниятакже рекламировала свои интерактивные текстовые художественные игры , восхваляя воображение игроков, в то время, когда графические экшн-игры были очень распространены ^{[ 39 ]} .

Кроме того, крах видеоигр в 1983 году, символизируемый, в частности, захоронением видеоигр Atari , позволяет увеличить долю рынка ПК. В то же время увеличилось число программистов, использующих ZX81 или персональные компьютеры Commodore VIC-20 для разработки своих собственных игр, таких как очень популярный в то время Football Manager (1982) Кевина Томса ^{[ 37 ]} .

Условно-бесплатное ПО и продолжение консоли (1990-е)

К середине 1990-х признание персонального компьютера в качестве жизнеспособного игрового варианта и достижения в области технологий, которые привели к 3D-графике , создали множество коммерческих возможностей для видеоигр ^{[ 37 ]} . В результате во второй половине 1990-х произошло резкое снижение популярности студийных игр с небольшими командами, поскольку они больше не могли легко конкурировать с точки зрения стоимости, скорости и распространения, как это могли бы сделать более крупные коммерческие организации. кроме того, физическое распространение очень неблагоприятно для мелких издателей, так как предполагает низкую маржу и большие затраты в случае отсутствия успеха у игры ^{[ 37 ]}. Индустрия, следовательно, начинает объединяться вокруг издателей видеоигр, которые могут платить более крупным командам разработчиков за создание игр, имея при этом возможность управлять затратами на маркетинг и публикацию, а также возможностями франчайзинга ^{[ 43 ]} . Издатели также склонны избегать риска из-за высоких производственных затрат, и поэтому они отвергают любые мелкие и чрезмерно инновационные концепции от мелких разработчиков игр ^{[ 12 ]} . Рынок также раздроблен из-за преобладания различных игровых консолей, для каждой из которых требуются комплекты для разработки .дорогие или трудные для приобретения игры поэтому обычно оставались зарезервированными для крупных разработчиков и издателей ^{[ 25 ] , [ 47 ] , [ 39 ]} .

Трансляция лучей , аналогичная движку игры Wolfenstein 3D (1992), одной из игр, популяризировавших условно -бесплатное ПО .

Тем не менее, небольшие команды все еще ведут значительную разработку, что закладывает основу для будущих инди-игр. Условно -бесплатное ПО, например , стало популярным способом распространения демоверсий или частично завершенных игр в 1980-х и 1990-х годах, когда игроки могли приобрести полную версию игры у поставщика после того, как опробовали ее ^{[ 37 ]} . Поскольку эти демо обычно распространялись бесплатно, компиляции условно-бесплатных демонстраций часто включались в игровые журналы в то время, предоставляя разработчикам-любителям простой и недорогой способ добиться признания ^{[ 37 ] .}. Возможность производить множество копий игр, пусть даже условно-бесплатных/демонстрационных версий, по низкой цене помогает продвигать идею ПК как игровой платформы ^{[ 25 ] , [ 35 ]} . В то время условно -бесплатное ПО все еще ассоциировалось с программистами-любителями, но с выпуском Wolfenstein 3D в 1992 году и Doom в 1993 году условно-бесплатное ПО стало рассматриваться как жизнеспособная платформа для игр от основных разработчиков ^{[ 37 ] , [ 39 ] , [ 48 ]. ]} .

Возникновение независимых игр из цифровой дистрибуции (2000–2005 гг.)

N , браузерная игра 2004 года, которая позже была преобразована в коммерчески выпущенную независимую игру N++ в 2015 году.

Общее представление об инди-играх для персональных компьютеров сложилось в начале 2000-х благодаря нескольким факторам ^{[ 11 ]} . Ключевым моментом является, в частности, возможность цифрового распространения через Интернет , что позволяет разработчикам игр продавать напрямую игрокам и обходить ограничения розничного распространения и необходимость в издателе ^{[ 32 ] [ 35 ]} . Программные технологии, используемые для развития Всемирной паутины , такие как Adobe Flash ., более того, доступны по низкой цене для разработчиков и, таким образом, необходимы для развития среды независимой игры ^{[ 26 ] , [ 35 ] , [ 49 ]} . Инициативы сайта Newsgrounds Тома Фулпа также позволяют разработчикам бесплатно размещать и распространять свои игры в Интернете ^{[ 37 ]} .

Однако стоимость разработки может оставаться высокой из-за быстрой эволюции технологий, которые могут устареть в процессе разработки одной игры ^{[ 37 ]} . Таким образом, новый интерес к инди-играм побуждает разработчиков промежуточного программного обеспечения и игровых движков предлагать свои продукты по низким ценам или бесплатно для инди-разработки ^{[ 35 ]} в дополнение к библиотекам и движкам с открытым исходным кодом ^{[ 50 ]} . Специальное программное обеспечение, такое как GameMaker , и инструменты для унифицированных игровых движков, такие как Unity иUnreal Engine устраняет многие барьеры программирования, с которыми ранее сталкивались независимые разработчики ^{[ 27 ] , [ 35 ] , [ 37 ]} . Возможности коммерческого успеха инди-игр на данном этапе помогают отличить их от любыхболее ранних ^{любительских игр .}

Другие изменения в коммерческой среде рассматриваются как движущие силы роста инди-игр в 2000-х. Многие инди-игры этого периода считаются антитезой мейнстримным играм и даже подчеркивают их независимость. Многие из них, например, придерживаются подхода в стиле ретро к своему дизайну или искусству (как и в случае с 8-битным стилем ), например Cave Story 2004 года, который оказался очень популярным среди геймеров ^{[ 36 ] , [ 51 ] .}. Социальные и политические изменения также приводят к использованию инди-игр не только в развлекательных целях, но и в качестве средства передачи сообщения, в отличие от популярных игр, которые обычно более плавные ^{[ 11 ] , [ 36 ]} . Сравнивая инди-игры с инди- кино и состоянием соответствующих отраслей, рост инди-игр происходит примерно в то же относительное время, что и экспоненциальный взрыв их рынка, подразумевая, что инди-игры иногда рассматриваются как ответвление основных работ ^{[ 36 ]} .

Изменение отрасли и повышение узнаваемости (2005–2014 гг.)

Примерно с 2005 года популярность инди-игр резко возросла в индустрии видеоигр и в остальном мире. Ключевой движущей силой является переход к новым методам цифрового распространения с онлайн-платформами для продажи видеоигр, такими как Steam , которые теперь предлагают инди-игры . наряду с традиционными названиями AAA ^{[ 1 ] , [ 37 ]} . Также доступны специализированные витрины для инди-игр, такие как itch.io или Xbox Live Indie Games .. В то время как прямое онлайн-распространение помогает инди-играм достигать геймеров, эти витрины также позволяют разработчикам публиковать, обновлять и рекламировать свои игры непосредственно среди геймеров; в противном случае витрина магазина обрабатывает все факторы распространения, загрузки и продажи ^{[ 38 ] , [ 26 ] , [ 3 ] , [ 52 ] , [ 25 ]}. Несмотря на то, что самая большая витрина магазина Steam изначально начинается с довольно громоздкого процесса выбора игр, в конечном итоге она позволяет осуществлять независимую публикацию с помощью программ Steam Greenlight и Steam Direct, что в результате значительно увеличивает количество доступных игр ^{[ 35 ] , [ 37 ]} .

Fez (2012) — одна из инди-игр, отмеченных в Indie Game: The Movie , поскольку инди-игры вступают в фазу массового освещения.

Дальнейшему росту инди-игр в этот период также способствовал уход крупных издателей, таких как Electronic Arts и Activision , с их небольших, одноразовых игр, чтобы сосредоточиться на своих более крупных и успешных франшизах ^{[ 53 ]} . Затраты на разработку ААА-игр также растут, достигнув в среднем десятков миллионов долларов в 2007–2008 годах, так что возможностей для риска при экспериментировании с геймплеем стало еще меньше ^{[ 54 ]}. Еще один фактор связан с дискуссиями о том, можно ли считать видеоигры видом искусства. Кинокритик Роджер Эберт впервые заявил в ходе открытых дебатов, что видеоигры не могут быть искусством в 2005 и 2006 годах, побуждая разработчиков создавать экспериментальные инди-игры или художественные игры , специально бросающие вызов этой концепции ^{[ 37 ] , [ 55 ]} .

Схема геймплея World of Goo (2008) .

Разработка инди-игр набирает новый оборот благодаря использованию краудфандинга как способа для независимых разработчиков собрать деньги на производство игры, а также помогает определить спрос на конкретный тип игры, а не рисковать временем и инвестировать в игру, которая выиграла. не находит свою аудиторию. Несмотря на то, что некоторые видеоигры использовали краудфандинг до 2012 года, нескольким крупным проектам, связанным с инди-играми, удалось собрать миллионы долларов через Kickstarter или Indiegogo ^{[ 1 ] , [ 37 ]}. С тех пор стало доступно несколько других подобных вариантов краудфандинга для разработчиков игр. Краудфандинг устраняет часть рисков, связанных с затратами, связанными с разработкой инди-игр, и создает больше возможностей для независимых разработчиков рисковать новыми играми ^{[ 35 ]} .

С появлением в этот период большего количества инди-игр крупные издатели и индустрия в целом начали рассматривать инди-игры как важное движение в этой области. Ранним примером является World of Goo (2008), где его разработчикам 2D Boy не удалось получить поддержку издателя до выпуска ^{[ 1 ] , [ 56 ]} . После выпуска игра получила награды на различных церемониях награждения, в том числе на Фестивале независимых игр , ведущих издателей, которые ранее отклонили предложение опубликовать ее . ^{[ 57 ]}

Производители консолей также помогли повысить узнаваемость независимых игр в этот период. В седьмом поколении консолей, начиная с 2005 года, каждая платформа предоставляет геймерам онлайн-услуги, такие как Xbox Live , PlayStation Network и Nintendo Wi-Fi Connection , которые включают цифровое распространение игр ^{[ 37 ]} . После повышения осведомленности об инди-играх для ПК эти сервисы начинают делать инди-игры доступными наряду с коммерческими предложениями для расширения своих библиотек ^{[ 3 ] , [ 24 ]} . Xbox 360 была запущена в 2005 году вместе с Xbox Live Arcade (XBLA), которая включала инди-игры среди других игр, но первые несколько лет они не привлекали особого внимания. В 2008 году Microsoft запустила промо-акцию XBLA Summer of Arcade , которая включала в себя выпуски инди-игр Braid , Castle Crashers и Geometry Wars: Retro Evolved 2 вместе с двумя играми AAA ^{[ 11 ] , [ 37 ]} . В то время как все три инди-игры имеют большое количество загрузок, Braidявляется фаворитом критиков и даже привлекает внимание средств массовой информации за игру, разработанную всего двумя людьми ^{[ 58 ] , [ 59 ]} . Microsoft продолжила эту акцию в последующие годы, представив XBLA больше игр, в том числе Super Meat Boy и Limbo в 2010 году, а затем Fez в 2012 году ^{[ 60 ] , [ 61 ]} . Sony и Nintendo следуют их примеру, также привлекая независимых разработчиков к разработке игр для своих платформ ^{[ 58 ]} .

По состоянию на 2013 год у всех трех производителей консолей есть программы, которые позволяют независимым разработчикам подавать заявки на недорогие наборы инструментов разработки и лицензии для публикации непосредственно на соответствующих витринах консолей после процесса проверки ^{[ 58 ]} . В этот период был создан ряд «бутиковых» издателей инди-игр для поддержки финансирования, технической поддержки и публикации инди-игр на различных цифровых и розничных платформах ^{[ 62 ] , [ 63 ]} . Документальный фильм 2012 года об инди-игре: фильмохватывает разработку и маркетинг независимых игр, ознаменовавших этот период: Braid , Super Meat Boy и Fez ^{[ 37 ] , [ 64 ]} .

Самая продаваемая игра всех времен , Minecraft (2011), также изначально была выпущена как независимая игра в этот период ^{[ 65 ]} . Однако в 2014 году Microsoft купила Mojang , разработчика Minecraft , и интегрировала его в Xbox Game Studios ^{[ 66 ]} . Другие очень успешные инди-игры того периода включают Terraria (2011) и Shovel Knight (2014) ^{[ 67 ]} .

В конце концов, мобильные игры также набирают популярность среди независимых разработчиков, в частности, благодаря недорогим инструментам разработки и витринам с низким порогом входа, состоящим из App Store и Google Play , которые были запущены в конце 2000-х годов ^{[ 68 ]} . Например, Monument Valley (2014) эксклюзивен для мобильных платформ и особенно хвалят за использование сенсорного экрана, оставаясь при этом очень доступным ^{[ 11 ]} .

• Примеры инди-видеоигр, выпущенных с 2005 по 2014 год.
• 

  Солипскиер (2010).
• 

  Awesomenauts (2012).
• 

  Гуакамели! (2013).
• 

  Монако: Что твое, то мое (2013).

Опасения насыщения (с 2015 г.)

Примерно в 2015 году наблюдатели начали опасаться, что появление простых в использовании инструментов для создания и распространения видеоигр приведет к переизбытку видеоигр, что тогда называлось «индиапокалипсисом» (или «апокалипсисом независимых» ) ^{[ 11 ] , [ 37 ] , [ 69 ]} . Однако это мнение не является единодушным; Джефф Фогель , например, сказал в своем выступлении на GDC 2016 , что любое замедление является лишь частью экономического цикла.стандарт. Размер рынка независимых игр оценивается в марте 2016 года не менее чем в 1 миллиард долларов в год для игр, предлагаемых только через Steam , и поэтому ежемесячно на платформе публикуется более 1000 новых игр ^{[ 11 ] , [ 70 ]} . Кроме того, количество проектов видеоигр, представленных на Kickstarter для получения краудфандинга, увеличилось более чем в шесть раз в период с 2012 по 2015 год ^{[ 71 ] , [ 72 ]} .

Майк Уилсон, Грэм Стразерс и Гарри Миллер, соучредители инди-издателя Devolver Digital , утверждали в апреле 2016 года, что рынок инди-игр более конкурентен, чем когда-либо, но продолжает выглядеть здоровым без признаков ослабления ^{[ 76 ]} . Разработчик игр заявляет, что в конце 2016 года, хотя на рынке инди-игр не было катастрофического обвала, есть признаки того, что рост рынка значительно замедлился, и рынок вступает в фазу «пост-индиапокалипсиса», когда бизнес-модели, связанные с инди-игры адаптируются к этим новым менее благоприятным условиям ^{[ 71] , [ 77 ]} .

Хотя с 2015 года в сфере инди-игр не было никакого коллапса, некоторые опасаются, что рынок слишком велик, чтобы многие разработчики могли одновременно быть замеченными: это отставание напоминает некоторым наблюдателям предпосылки такого краха , как 1983 ^{[ 37 ]} . Очень немногие избранные инди-игры получают широкое освещение в СМИ, и их иногда называют «любимыми инди » ^{[ 37 ] , [ 78 ] .}. В некоторых случаях это определяется реакцией потребителей, восхваляющих игру, что приводит к дополнительному освещению, как в случае с Celeste (2018) или Untitled Goose Game (2019) ^{[ 79 ]} . Тем не менее, средства массовой информации о видеоиграх также иногда предсказывают перед выпуском, что игра будет очень успешной, но в конечном итоге игра не производит сильного впечатления на игроков, как в случае No Man's Sky (2016) и Where the Water Tastes. Как вино (2018) ^{[ 80 ] , [ 81 ]} .

Открытость также стала проблемой для независимых разработчиков. С сервисом распространения Steam любой разработчик может предложить свою игру по минимальной стоимости, что подразумевает, что каждый год добавляются тысячи игр и поэтому тонут в массе ^{[ 1 ] , [ 11 ] , [ 71 ] , [ 82 ]} . Разработчики начинают в значительной степени полагаться на инструменты обнаружения Steam, например, с методами адаптации страниц каталога для клиентов, чтобы помочь продавать их игры ^{[ 82 ]}. Витрины мобильных приложений испытывают аналогичные проблемы с большим объемом предложений, но низкими возможностями обнаружения потребителями в конце 2010-х годов ^{[ 37 ] , [ 68 ]} . Поэтому многие независимые разработчики считают необходимым провести хорошую кампанию по связям с общественностью в социальных сетях и взаимодействовать с прессой, чтобы гарантировать, что игра будет замечена на раннем этапе ее цикла разработки, чтобы вызвать интерес и поддерживать этот интерес до выпуска, даже если он добавит к затратам на разработку ^{[ 83 ] , [ 84 ]}. Некоторые независимые игры, такие как No Man's Sky (2016), пытаются выделиться, применяя более высокие покупные цены, приближающиеся к играм ААА, а также компенсируя постоянно растущие затраты на разработку ^{[ 85 ]} .

Помимо таких игр, как Celeste и Untitled Goose Game , в этот период были выпущены и другие очень успешные инди-игры, включая Undertale (2015), Stardew Valley (2016) ^{[ 86 ]} и Cuphead (2017) ^{[ 87 ]} .

• Примеры инди-видеоигр, выпущенных с 2015 года
• 

  Мини Метро (2015).
• 

  Симулятор работы (2016).
• 

  Оруэлл (2016).
• 

  Селеста (2018).

Параллельная модель: японский додзин

Инди-игры обычно ассоциируются с западными регионами, особенно с регионами Северной Америки, Европы и Океании. Тем не менее, в других местах наблюдались аналогичные дополнения к инди-играм, которые перешли в глобальную индустрию. В частности, это касается Японии , где до 2010-х годов додзин считали исключительно любительским занятием ^{[ 88 ] , [ 89 ]} . В конце 1970-х и начале 1980-х годов компьютеры и программирование для любителей процветали так же, как и на Западе, но рынок компьютеров был быстро завален игровыми консолями ^{[ 88 ].]} .

Comiket в 2002 году, крупнейший съезд додзинси в мире.

Тем не менее, программисты-любители продолжают разрабатывать игры. Одной из областей, на которой Япония быстро сосредоточилась, являются комплекты для разработки игр , специализированное программное обеспечение, которое позволяет пользователям создавать свои собственные игры. Основная их линейка производится корпорацией ASCII , которая издает журнал ASCII Programming Magazine , с помощью которого пользователи могут делиться своими программами ^{[ 90 ]} . Со временем ASCII увидела возможность выпуска комплектов для разработки игр, и в 1992 году выпустила первую коммерческую версию программного обеспечения RPG Maker  ; затем он будет переведен и также приобретет большую популярность в остальном мире.^{[ 91 ]} . Хотя получение программного обеспечения стоит денег, пользователи могут выпускать игры с ним как бесплатные или коммерческие продукты, создавая потенциал для коммерческого рынка инди-игр в начале 2000-х годов, что соответствует популярности инди-игр на Западе ^{[ 90 ]} .

Как и другие японские фанатские работы в других медиа, игры додзин часто строятся из существующих ресурсов и не пользуются большим уважением или интересом со стороны потребителей ^{[ 92 ] , [ 93 ]} . Обычно они предназначены для игры и обмена с другими заинтересованными игроками, например, на таких съездах, как Comiket ^{[ 89 ] , [ 92 ]} . Примерно в 2013 году рыночные силы начали меняться с ростом популярности инди-игр в западных регионах, что привело к повышению интереса к додзин играм как к законным играм ^{[ 92 ], [ 94 ]} . Tokyo Game Show впервые предложила специальную зону для игр додзин в 2013 году при поддержке Sony Interactive Entertainment , которая в предыдущие годы была промоутером западных инди-игр и с тех пор ^{расширила ее .} Однако отсутствие предприимчивости в Японии и стремление многих работать в одной компании всю свою жизнь также представляют собой, по мнению некоторых наблюдателей, тормоз на пути развития независимых коммерческих игр, выходящих за рамки фанфиков ^{[ 93 ]} .

Стенды Touhou Project на выставке Comicup 22 в 2018 году.

Различие между играми додзин, разработанными в Японии, и независимыми играми неоднозначно: использование этого термина обычно указывает на то, сформировалась ли их популярность на западных или восточных рынках до середины 2010-х годов и созданы ли они с целью продажи большого количества копий. или, скорее, как проект страсти ^{[ 88 ] , [ 93 ]} . Давняя серия игр -стрелялок Touhou Project , полностью разрабатываемая инди-разработчиком ZUN с 1996 года, например, упоминается как инди и додзинси ^{[ 89 ] , [ 95 ]}. И наоборот, несмотря на то, что Cave Story (2004) была разработана в Японии, ее в первую очередь называют «инди-игрой» из-за ее успеха на западном рынке, что также способствовало возрождению жанра метроидвании ^{[ 94 ] , [ 96 ] , [ 97 ]} . Игры додзин также вызывают большой интерес на западных рынках после того, как англоязычные группы перевели различные игры с разрешения японских создателей, в том числе Recipear: An Item Shop's Tale (2007), который является первым додзин, выпущенным в Steam в 2010 году. ^{[ 98 ] ,[ 99 ]} .

Михаил Федотау, преподаватель кафедры видеоигр Таллиннского университета , выделяет три основных различия между устоявшейся культурой додзин и западной идеей инди-игр ^{[ 100 ] , [ 101 ]} . Концептуально инди-игры обычно способствуют независимости и новизне мышления, в то время как додзин-игры, как правило, представляют собой идеи, разделяемые общей группой людей, и не отклоняются от устоявшихся концепций. Например, наблюдается сильный фаворитизм по отношению к хорошо зарекомендовавшему себя жанру RPG, что также соответствует стремлению японских создателей к стабильности и низкой склонности к риску ^{.93 ] , [ 101 ]} . Кроме того, с генеалогической точки зрения, природа додзин восходит к 19 ^веку  , в то время как инди явление относительно новое. Наконец, до 2010-х годов додзин-игры, как правило, обсуждались только в тех же кругах, что и другие додзин -культуры (произведения искусства и фанфики ), и редко смешивались с коммерческой продукцией, тогда как инди-игры делят ту же сцену, что и игры AAA ^{[ 100 ] , [ 101 ]} .

Особенности разработки

Инди-разработчики на геймджеме в 2015 году.

Многие из тех же базовых концепций, лежащих в основе разработки видеоигр для популярных игр, также применимы к разработке инди-игр, особенно когда речь идет об аспектах разработки программного обеспечения. Основные различия тогда заключаются в том, как разработка игры связана с издателем или в его отсутствии.

Команды разработчиков

Точного размера независимой студии разработки игр не существует. Несколько успешных инди-игр, таких как серия Touhou Project (1996), Cave Story (2004), Spelunky (2008), Papers, Please (2013), Axiom Verge (2015), Undertale (2015) и Stardew Valley (2016) . , разрабатываются одним человеком, хотя часто при поддержке художников и музыкантов ^{[ 102 ]} . Чаще встречаются небольшие команды разработчиков, от двух до нескольких десятков, с дополнительной поддержкой внешних художников ^{[ 1 ]}. В то время как команды разработчиков могут быть больше, накладные расходы на управление студией становятся выше, что может быть рискованно, если игра в конечном итоге не будет работать хорошо ^{[ 103 ] , [ 104 ]} .

And Yet It Moves (2009) — пример игры, разработанной студентами и превращенной в коммерческое название после выпуска.

Независимые команды могут исходить из самых разных направлений. В последнее время общий путь включает студенческие проекты, разработанные в качестве прототипов в рамках их курсов, которые они затем используют в качестве бизнес-возможности после окончания учебы ^{[ 105 ] , [ 106 ]} . Примеры таких игр включают And Yet It Moves (2009) ^{[ 107 ]} , Risk of Rain (2013) ^{[ 108 ]} , Octodad: Dadliest Catch (2014) ^{[ 106 ]} и Outer Wilds (2019) ^{[ 106].109 ]} . В некоторых случаях учащиеся могут даже решить бросить учебу, чтобы реализовать свой бизнес: например, основатели Vlambeer начинают разрабатывать бизнес-игру еще в школе, а затем решают бросить учебу, когда школа ^{требует} на ^{игра .}

Другой путь для внештатных команд разработчиков исходит от опытных отраслевых разработчиков, которые добровольно уходят, чтобы заниматься внештатными проектами, обычно из-за корпоративного творческого выгорания или даже в результате предыдущего увольнения ^{[ 37 ]} . Примеры игр из этих групп включают FTL: Faster Than Light (2012) ^{[ 110 ]} , Papers, Please (2013) ^{[ 111 ]} , Gone Home (2013) ^{[ 112 ]} и Darkest Dungeon (2016) ^{[ 113 ]} .

Последний путь предназначен только для тех, у кого мало опыта в игровой индустрии или совсем нет, хотя у них могут быть навыки и опыт программирования, но они приходят с идеями и новыми перспективами для своих игр. Поэтому последние часто обращаются к идеям или концепциям, которые обычно являются более личными и близкими их сердцу. Эти разработчики, как правило, самоучки, и поэтому им может не хватать некоторых типичных дисциплин программирования, что дает больше творческой свободы и новых идей ^{[ 114 ]}. Тем не менее, некоторые могут относиться к работе любителей менее благосклонно, чем к тем, у кого есть опыт работы, будь то в школе или в промышленности, полагаясь на комплекты или инструменты для разработки игр, а не на языки программирования напрямую ^{[ 115 ]} . Примеры таких любительских игр включают Dwarf Fortress (2006) ^{[ 116 ]} , Braid (2009) ^{[ 117 ]} , Super Meat Boy (2010) ^{[ 118 ]} и Undertale (2015) ^{[ 119 ]} .

Как правило, начинающая студия инди-игр в основном состоит из программистов и разработчиков. Художественные активы, включая произведения искусства и музыку, могут быть переданы на аутсорсинг самозанятым художникам и композиторам ^{[ 120 ]} .

Инструменты разработки

Gone Home (2013, слева) и Getting Over It with Bennett Foddy (2017, справа), две игры, разработанные на игровом движке Unity .

При разработке видеоигр независимые разработчики обычно полагаются на существующие игровые движки , промежуточное ПО и комплекты для разработки игр, часто из-за нехватки ресурсов для создания пользовательских движков. Наиболее распространенные игровые движки включают Unreal Engine и Unity , но есть и много других ^{[ 21 ] , [ 27 ]} .

Небольшие студии, которые не ожидают больших продаж, обычно получают скидки на основные игровые движки и промежуточное ПО. Эти продукты могут предлагаться бесплатно или приобретаться со значительной скидкой на роялти, которые затем увеличиваются только в том случае, если их продажи превышают определенные цифры ^{[ 121 ]} . Независимые разработчики также могут использовать программное обеспечение с открытым исходным кодом и доморощенные библиотеки , которые находятся в свободном доступе, но могут не иметь технически продвинутых функций по сравнению с эквивалентными коммерческими движками ^{[ 121 ]} .

До 2010 года разработка инди-игр на консолях была строго ограничена из-за дорогого доступа к комплектам для разработки программного обеспечения (SDK), обычно версии консоли с дополнительными функциями отладки, которые стоили несколько тысяч долларов и стоили меньше, сопровождались многочисленными ограничениями на ее использование. для предотвращения утечки коммерческой тайны, связанной с консолью. Производители консолей также могут ограничивать продажу SDK определенным разработчикам, отвечающим определенным критериям, что препятствует их приобретению потенциальными независимыми разработчиками ^{[ 122 ] , [ 123 ]} .

Edge (2008 г.), инди-видеоигра, разработанная для iOS .

Когда в 2010 году инди-игры стали набирать популярность, производители консолей, а также поставщики операционных систем для мобильных устройств выпустили специальные программные SDK для создания и тестирования игр сначала на персональных компьютерах, а затем на этих консолях или мобильных устройствах ^{[ 122 ]} . Эти SDK по-прежнему приобретаются крупными разработчиками по коммерческим ценам, но для тех, кто хочет самостоятельно опубликовать их посредством цифрового распространения на консоли или в магазине мобильных устройств, например, с помощью программы [email protected] или iOS SDK ^{, предлагаются скидки . ] , [ 125 ]} .

Редакторы

Хотя у большинства инди-игр нет издателя, с 2010 года появилось несколько издателей, ориентированных на инди-игры, также известных как бутик-издатели игр; к ним относятся Raw Fury , Devolver Digital , Annapurna Interactive и Adult Swim Games ^{[ 126 ]} . Количество независимых разработчиков также стало достаточно большим, чтобы поддерживать публикацию от более мелких разработчиков, таких как Chucklefish , Coffee Stain Studios и Team17 ^{[ 127 ] , [ 128 ]} .

Эти «бутиковые» издатели , имеющие опыт самостоятельного создания независимых игр, как правило, оказывают необходимую финансовую и маркетинговую поддержку, но практически не имеют творческого контроля над продуктом разработчика, чтобы поддерживать «независимый» характер игры ^{[ 128 ]} . В некоторых случаях издатель может быть более избирательным в отношении типа поддерживаемых игр, например, Annapurna Interactive заявляет, что ищет «личные, эмоциональные и оригинальные» игры ^{[ 62 ] , [ 126 ] .}. Однако некоторые издатели пользуются слабым положением независимого разработчика, чтобы наложить очень ограничительные условия или забрать большую долю полученной прибыли ^{[ 129 ]} .

Финансирование

Отсутствие издателя вынуждает независимого разработчика изыскивать средства для финансирования самой игры ( самофинансирование ) ^{[ 103 ]} . Существующие студии могут полагаться на прошлые средства и поступающий доход, но новым студиям может потребоваться использовать собственные личные средства ( англ  . bootstrapping ), личные или банковские кредиты или инвестиции для покрытия затрат на разработку ^{[ 14 ] , [ 126 ] , [ 130 ]} . Призыв к поддержке сообщества во время разработки также может быть достигнут ^{[131 ] , [ 132 ]} .

Демонстрация Superhot (2016), игры, разработанной за счет краудфандинга на Kickstarter .

Начиная с 2010-х годов краудфандинговые кампании , основанные как на продажах, так и на акциях  , используются для сбора средств от заинтересованных потребителей до того, как начнется серьезное развитие ^{[ 37 ] , [ 103 ] , [ 132 ]} . Сумма привлеченных средств может быть очень большой из-за количества вкладчиков, даже если в отдельности каждый вклад невелик ^{[ 27 ]} . Так, в феврале 2012 года студияDouble Fine Productions собирает на платформе Kickstarter более 3 миллионов долларов , при этом первоначальная цель в 400 000 долларов достигается чуть более чем за 8 часов (рекорд на сайте) ^{[ 133 ]} . Хотя использование краудфандинга для видеоигр действительно началось только в 2012 году, с тех пор его использование для действительно успешных проектов значительно сократилось, поскольку потребители опасаются кампаний, которые не выполняют своих обещаний ^{[ 103 ] .}. Успешная краудфандинговая кампания обычно требует значительной работы по разработке и затрат до запуска кампании, чтобы продемонстрировать, что игра, вероятно, будет завершена своевременно, чтобы она могла успешно привлечь средства ^{[ 132 ] , [ 134 ]} .

Broforce (2015), игра, разработанная с ранним доступом .

Другим механизмом, предлагаемым цифровым распространением, является модель раннего доступа , при которой заинтересованные игроки могут приобрести доступные для игры бета-версии игры, чтобы обеспечить тестирование программного обеспечения и обратную связь по игре ^{[ 135 ]} . Эти потребители имеют право на полную версию игры бесплатно после выпуска, в то время как другим, вероятно, придется платить более высокую цену по мере выхода новых выпусков. Это может обеспечить финансирование на полпути к разработке, но, как и в случае с краудфандингом, потребители ожидают, что игра будет почти завершена, поэтому уже должны быть вложены значительные средства в разработку и затраты ^{[ 136 ] , [137 ]} . Minecraft (2011) считается инди-игрой во время ее первоначальной разработки и является одной из первых игр, успешно демонстрирующих такой подход к финансированию ^{[ 138 ] , [ 139 ]} .

Совсем недавно был создан ряд инвестиционных фондов , посвященных независимым играм, например Indie Fund , созданный известными независимыми разработчиками, такими как 2D Boy и Джонатан Блоу ^{[ 103 ]} . Независимые разработчики могут подавать заявки на получение грантов из этих фондов. Деньги обычно предоставляются в виде начального капитала , подлежащего погашению за счет роялти от будущих продаж игры ^{[ 132 ]} .

Несколько национальных правительств через свои общественные агентства по искусству также предоставили аналогичные гранты ^{независимым разработчикам .} Также доступна более или менее значительная помощь в зависимости от страны. Они могут принимать форму грантов или налоговых льгот . Канада является важной фигурой в этой области, потому что она проводит благоприятную политику налоговых льгот для видеоигр ^{[ 141 ]} . Во Франции Фонд помощи видеоиграм (FAJV), управляемый Национальным центром кино и анимационных изображений .(CNC), тратит 3 или 4 миллиона евро в год на помощь студиям видеоигр ^{[ 11 ] , [ 141 ]} . Тем не менее, Франция страдает от утечки мозгов , поскольку большинство выпускников анимационных школ, таких как Les Gobelins , предпочитают работать за границей, и она страдает от независимой сцены, в значительной степени сосредоточенной на творениях, предназначенных для франкофонии , которые, таким образом, затрагивают ограниченную языковую область. ^{[ 11 ]} .

В начале 2020-х быстрый рост сервисов подписки для настольных ПК и консолей, таких как Xbox Game Pass и PlayStation Plus , позволил некоторым инди-играм получить значительный доступ к десяткам миллионов потенциальных игроков в обмен на фиксированное вознаграждение, выплачиваемое редакторами, управляющими ими. Сервисы. Некоторые игры, такие как Celeste , доступны на этих платформах через несколько лет после выпуска ^{[ 142 ]}  ; другие появляются там в тот же день, когда они опубликованы, иногда в ущерб независимым разработчикам. Создатели Oddworld: Soulstorm(2021) при этом с сожалением отмечают, что «бесплатная» доступность их игры на PlayStation Plus в течение одного месяца со дня ее всемирного релиза лишила их большого количества потенциальных продаж: в то время как они получили от издателя фиксированную Сумма, которая казалась им подходящей, учитывая от 50 000 до 100 000 пользователей, которых, как они думали, они получат с помощью этой операции, игра в итоге была загружена 4 миллиона раз в рамках службы подписки ^{[ 143 ]} .

Распределение

Первые самостоятельные игры распространялись по почте .

До появления цифрового распространения программисты-любители обычно полагались на почтовые заказы для распространения своего продукта. Они размещают рекламу в местных газетах или компьютерных журналах для хобби, таких как Creative Computing и Byte , и после получения оплаты выполняют заказы вручную, делая копии своей игры на кассетах , дискетах или компакт-дисках с документацией ^{[ 144 ] . [ 145 ]}. Другие предоставляют копии в свой местный компьютерный магазин для продажи. В Соединенном Королевстве, где разработка игр для персональных компьютеров началась в начале 1980-х годов, возник рынок для дистрибьюторов игр, которые занимались копированием и распространением игр для этих ^{программистов - любителей .} В Японии съезды додзинси, такие как Comiket , крупнейший в мире съезд фанатов, позволили независимым разработчикам продавать и продвигать свои физические продукты с момента его открытия в 1975 г. Таким образом, они сыграли важную роль в популярности серийных игр, таких как Touhou Project и Fate . ^{[ 147 ] ,[ 148 ] , [ 149 ]} .

Поскольку игры начинают требовать форматов большей емкости, они часто предлагают пользователям возможность делать свои собственные копии программ, простой метод заказа по почте становится под угрозой, поскольку человек может затем купить игру, а затем сделать копии для своих друзей. Модель условно -бесплатного распространения появилась в 1980-х годах, принимая во внимание, что пользователи могут свободно делать копии и делиться ими ^{[ 37 ] , [ 150 ] .}. Тем не менее условно-бесплатная версия программного обеспечения будет ограничена и потребует оплаты разработчику, чтобы разблокировать оставшиеся функции. Этот подход стал популярен среди любительских игр в начале 1990-х, особенно с выходом ZZT (1991) и Wolfenstein 3D (1992), «инди-игр» от разработчиков-новичков id Software и Тима Суини ⁽ впоследствии основателя Epic Games ) соответственно . ^{150 ]}. Игровые журналы начали размещать условно-бесплатные игры на демонстрационных дисках, прилагаемых к каждому выпуску, и, как и в случае с почтовыми заказами, компании предоставляли образцы условно-бесплатных дисков и использовались для оплаты условно-бесплатного программного обеспечения. Условно-бесплатное ПО остается популярной формой распространения даже при наличии систем досок объявлений и Интернета ^{[ 150 ]} . Начиная с 2000-х годов инди-разработчики полагаются почти исключительно на Интернет в качестве основного средства распространения, потому что без издателя для них почти невозможно продавать инди-игры в розницу ^{[ 38 ] [ 103 ] .}.

В 2000-х инди-играм удалось заявить о себе благодаря условно -бесплатным платформам вроде GameSpy .

Продолжающийся рост Интернета приводит к созданию специализированных сайтов видеоигр, которые служат ориентирами для условно-бесплатных и других игр, как независимых, так и массовых, таких как GameSpy компании FilePlanet ^{[ 151 ]} . Новая проблема возникает для основных потребительских игр, которые имеют многопользовательские элементы, так как обновления и исправления могут быть легко распространены через эти сайты, но может быть сложно обеспечить информирование всех пользователей об обновлениях ^{[ 37 ]} . Valve создает программный клиент Steamпервоначально для автоматического предоставления этих обновлений для своих игр и предоставления моддерам возможности распространять их — особенно для Half-Life (1998) — но со временем он стал основным магазином цифрового распространения , на котором пользователи также могут покупать свои игры ^{[ 37 ] , [ 152 ]} . Например, в 2009 г. она занимала 70% рынка цифровой дистрибуции по оценке тогдашнего конкурента Stardock ^{[ 153 ] .}. Что касается инди-игр, Steam начал добавлять на платформу сторонние игры в 2005 году: даже несмотря на то, что Valve получала часть дохода, это все равно было очень выгодно для независимых разработчиков, поскольку игры продавались в Steam намного лучше, чем в интернет-магазине. игры ^{[ 37 ]} . Steam Greenlight был запущен в 2012 году, позволяя любому разработчику предлагать свою игру для добавления на платформу, а затем был заменен Steam Direct в 2017 году ^{[ 37 ] , [ 154 ]} .

Несмотря на то, что Steam остается крупнейшим цифровым магазином для распространения компьютерных игр, с тех пор открылся ряд других витрин, например, с Itch.io с 2013 года, предлагающий услугу, больше ориентированную на инди-игры, чем на потребительские игры ^{[ 155 ]} . В частности, помощь предоставляется разработчикам, чтобы помочь им с маркетингом. Другие платформы больше служат в качестве цифровых розничных продавцов, предоставляя независимым разработчикам инструменты, позволяющие принимать и обменивать онлайн-покупки и распространять игру, например Humble Bundle , но в остальном оставляя маркетинг разработчику ^{[ 156 ]} .

На консолях распространением инди-игры занимается игровой магазин консоли после того, как разработчик был одобрен производителем. Примеры включают Xbox Live Arcade для Xbox 360 ( Microsoft ), PlayStation Network для PlayStation 3 (Sony), WiiWare для Wii и e-Shop для 3DS и Wii U ( Nintendo ) ^{[ 157 ] .}. Точно так же и для мобильных игр распространением игр занимается поставщик магазина приложений после того, как разработчик получил разрешение на публикацию приложений на устройстве этого типа. В обоих случаях все аспекты оплаты, обмена и распространения решаются на уровне производителя/провайдера магазина приложений, который, таким образом, берет на себя существенную надбавку к цене игры ^{[ 122 ] , [ 158 ]} .

Пример коллекционного издания с ААА-игрой Ил-2 Штурмовик: Скалы Дувра (2011).

Начиная с конца 2010-х годов, для некоторых из наиболее популярных инди-игр стала выпускаться ограниченная физическая версия, что типично для выпусков консольных игр. Дистрибьютор Limited Run Games создан с целью выпуска ограниченных серий игр, чаще всего успешных независимых игр, которые зарекомендовали себя и, следовательно, наверняка будут иметь рынок для физических изданий. Эти выпуски обычно выпускаются в виде специальных выпусков с дополнительными физическими продуктами, такими как артбук, наклейки или другие небольшие «  коллекционные  » предметы в игровом футляре ^{[ 159 ] , [ 160 ] .}.

Почти во всех случаях цифровой дистрибуции платформа дистрибуции получает долю дохода от каждой продажи, а остальная часть от продажи идет разработчику в качестве способа оплаты расходов на содержание цифровой витрины ^{[ 161 ]} .

Промышленность

Большинство инди-игр не приносят значительных доходов, и лишь немногие приносят большую прибыль ^{[ 162 ]} . Фактически, они обычно считаются профессиональным трамплином, а не возможностью для бизнеса ^{[ 32 ]} . Их репутация также важна для них, чтобы вызвать эффект Даннинга-Крюгера . : Некоторые люди с небольшим опытом думают, что могут создавать успешные игры в начале своей карьеры, но часто требуется более десяти лет в отрасли, прежде чем вы увидите, как независимый разработчик достигает финансового успеха. По этой причине большинство игроков отрасли предупреждают, что инди-игры не должны рассматриваться как финансово жизнеспособная карьера ^{[ 163 ]} .

Восприятие индустрией инди-игр также изменилось с 2010-х годов, что усложнило разработку и продажу этих игр по сравнению с играми AAA. В 2008 году разработчик мог заработать около 17% от розничной цены игры, в то время как при продаже в цифровом виде он получал бы 85% ^{[ 26 ]} , что привело к появлению более рискованных творческих проектов ^{[ 26 ]} . Конец 2010-х и начало 2020-х годов также подчеркивают важность.

Место независимых игр в индустрии видеоигр иногда вызывает споры ^{[ 22 ]} . Большинство игр, которые выходят, либо вызывают всеобщее невнимание, либо имеют низкое качество, а внимание основных средств массовой информации сосредоточено на основных играх ^{[ 165 ] , [ 3 ]} . Это можно объяснить нехваткой средств или усилий в маркетинге, даже если независимые игры также могут выиграть от дополнительного освещения в СМИ на определенных нишевых рынках ^{[ 165 ] , [ 18 ] , [ 25 ].]} .

What Remains of Edith Finch (2017), несмотря на статус независимой игры, был назван Британской академией кино и телевизионных искусств «Игрой года», опередив титулы AAA.

Признание инди-игр профессиональными наградами с годами значительно выросло. Фестиваль независимых игр был создан в 1998 году для награждения лучших независимых игр прошлого года и проводится совместно с Game Developers Conference , наряду с премией Game Developers Choice Awards (GDCA) ^{[ 166 ]} . Однако только в 2010 году инди-игры стали считаться подходящими для получения главных призов, обычно присуждаемых крупнобюджетным играм, а GDCA 2010 года выделил Limbo (2010), Super Meat Boy (2010) и Minecraft среди других.(2011) среди титулов AAA ^{[ 167 ]} . С тех пор инди-игры часто включаются в номинации наряду с играми AAA, например, What Remains of Edith Finch (2017) ^{[ 168 ]} , Hades (2018) ^{[ 169 ]} , Outer Wilds (2019) ^{[ 170 ]} и Untitled Goose Game . (2019) ^{[ 171 ]} , которая даже получила несколько наград «Лучшая игра года».

Сообщество

Независимые разработчики, как правило, считаются сообществом, где команды разработчиков делятся знаниями друг с другом или обеспечивают тестирование, техническую поддержку и обратную связь. Действительно, независимые разработчики, как правило, не вступают в прямую конкуренцию друг с другом после получения финансирования для своего проекта. Они также склонны открываться своему целевому сообществу геймеров, используя бета-тестирование и ранний доступ для обратной связи, а также регулярно привлекая пользователей через демонстрационные страницы и предпочитаемые каналы связи для прямого взаимодействия, например, Discord ^{[ 27 ] , [ 172]} .

Выставка Independent Games Festival во время конференции разработчиков игр 2013 года в Сан-Франциско , Калифорния , где независимые разработчики могут продемонстрировать свои игры посетителям.

Инди-разработчики игр могут участвовать в различных выставках инди-игр, таких как Independent Games Festival , который проводится одновременно с Game Developers Conference , и IndieCade , который проводится перед ежегодной конвенцией E3 ^{[ 2 ] , [ 173 ]} . Инди Мегастендбыла создана в 2012 году как большая витрина на различных выставках для независимых разработчиков, чтобы продемонстрировать свои разработки. Эти мероприятия выступают в качестве посредников между независимыми разработчиками и более широкой индустрией, поскольку они позволяют им связываться с более широким сообществом разработчиков или издателей для деловых возможностей, а также получать доступ к прессе для продвижения своих игр еще до их выпуска. ^{[ 174 ]} .

Игровые джемы , в том числе Ludum Dare , Nordic Game Jam и Global Game Jam , обычно представляют собой ежегодные соревнования, в которых разработчикам игр задается конкретная тема, концепция и/или требования для создания прототипа игр в течение нескольких дней. Затем он представляется на рассмотрение и голосование судей с возможностью выиграть небольшие денежные призы ^{[ 175 ] , [ 176 ] , [ 177 ] , [ 178 ] .}. Компании также могут проводить внутренние геймджемы, чтобы снять стресс, связанный с необходимостью генерировать идеи для будущих игр, что особенно характерно для Double Fine и его Amnesia Fortnights. Структура этих джемов может повлиять на то, будут ли конечные игры более экспериментальными или серьезными, и должны ли они быть более игривыми или ^{более выразительными .} В то время как многие прототипы игрового джема не идут дальше, некоторые разработчики позже решают расширить прототип до полноценного релиза, например, Superhot , Super Time Force , Gods Will Be Watching , Surgeon Simulator ,Симулятор козла или Селеста ^{[ 180 ]} .

Влияние и популярность

Влияние на жанры видеоигр

Rogue (1980, здесь художественное воссоздание) популяризировал жанр, которому он дал свое название, но именно независимые игры позволили ему подняться в 2010-х.

Инди-играм приписывают помощь в создании или возрождении определенных жанров , внесение новых идей в застойные концепции геймплея или создание совершенно новых впечатлений ^{[ 27 ]} .

Расширение roguelike , от игр hack  ' n '  slash , основанных на тайлах в кодировке ASCII , до широкого спектра rogue-lite , поддерживающих roguelike процедурную генерацию и функции permadeath , напрямую связано с независимыми играми, такими как Strange Adventures in Infinite Space. (2002), Spelunky (2008), The Binding of Isaac (2011), FTL: Faster Than Light (2012) и Rogue Legacy (2012) ^{[ 181 ] , [ 182 ]} .

Игры - песочницы также набирают популярность благодаря успехам Minecraft и Terraria , выпущенных в 2011 году и остающихся спустя более десяти лет после их выпуска самыми продаваемыми независимыми видеоиграми в истории ^{[ 27 ]} . Это также относится и к играм на выживание, популярность которых увеличилась в десять раз после выхода Don't Starve (2013) или The Forest (2018) ^{[ 27 ]} . Тем временем метроидвания вновь всплыла на поверхность после выхода Cave Story (2004) и Shadow Complex (2009) ^{[ 97 ], [ 183 ]} .

Художественные игры также привлекали внимание разработчиков со времен ранних независимых игр, таких как Samorost (2003) и The Endless Forest (2005) ^{[ 184 ] , [ 185 ]} .

Количество проданных копий независимых игр превысило миллион

Примечания и ссылки

Рейтинги

использованная литература